Один из известных по барнаульским меркам музыкантов Вячеслав Климашин однажды сказал мне: «Артем Сабельников и группа «Волны» — это, конечно, явление». Тогда я понял, с кем стоит поговорить в преддверии всемирного дня рок-н-ролла. Тем более в этом году первому составу «Волн» исполняется 20 лет.
План на лето
На своей странице в соцсети «Волны» информируют: подали заявку на фестиваль в Карелии, пытаются попасть на фестиваль на Урале.
— На самом деле все это пока неизвестно, — говорит Артем Сабельников. — Мы подаем заявку, если организаторы выбирают нас — едем, выступаем. Несколько лет назад мы были на фестивале «Старый новый рок» в Екатеринбурге. Но такое бывает редко, промоутеры косо смотрят на незнакомые группы, особенно у которых нет большой аудитории.
— Тогда какой план на лето?
— У нас лето обычно начинается с «Ночи музеев». Когда-то мы выступали в парке Центрального района, это была наша инициатива. А потом музей «Город» сам захотел у себя организовать площадку, позвал нас. Уже несколько лет играем там. А завершается лето концертами в День города. В промежутке между всем этим — выступления в клубах, барах.
— Какие ещё новости у «Волн»?
— 14 марта выпустили акустический альбом — наше выступление в местной студии «Нашего радио». Были там год назад, даже без какого-то повода. Сыграли восемь песен, это всё записывалось. Потом подумали, почему бы это всё и не издать?
— На ваших ресурсах о «Волнах» сказано «непопулярная российская рок-группа». Почему такое отношение к себе любимым?
— Ну а как, если так и есть? Мы так давно всем этим занимаемся, что уже хочется иметь какие-то плоды, а их нет. В свое время мы получили определенное признание в Барнауле, но воз и ныне там. Все привыкли, что группа «Волны» есть — и хорошо.
— Что тогда мешает выходить на другой уровень, тем более, в Барнауле есть примеры, пусть и немногочисленные?
— Пресловутого рецепта успеха, который все ищет, не существует. Очень многое решает продвижение, а самопиаром мы не занимаемся, мне это претит. В это надо серьезно вкладываться, но вопрос, как это потом окупится. Сейчас зачастую успех определяет не творчество, а другие механизмы. Да мы не одни такие, в Барнауле есть несколько очень качественных коллективов, которые кроме небольшой аудитории не нужны никому.
Вопрос истории
— Артем, с чего начались ваши занятия музыкой?
— Подростком сходил в поход в Горный Алтай, там ребята у костра на гитаре играли русский рок. Меня это зацепило, стало интересно, смогу ли я так? Появилась гитара, начал учиться. На следующем этапе решил попробовать написать песни. Что-то начало получаться, накапливаться. В студенчестве собрали первую группу, добились определённой известности — как обычно, для кого-то фигня, кому-то было прикольно. В нулевых все играли металл либо панк-рок, а тут мы вылезли со своим поп-роком. Отслужил в армии, после чего с музыкой планировал завязывать. Но у нас оставались песни, да еще в армии много чего написал, бас-гитарист предложил одну записать, чтобы точку поставить. Записали «Моя любовь», решили еще одну «Между небом и землей» — ну и дальше покатилось. Песни писались, накапливались, я их выкладывал в сеть. Кто-то предложил снова начать выступать. А с кем? Ребята из первого состава уже завязали с музыкой, других не знал. Но люди нашлись, собрали состав, стали репетировать, играть, музыканты менялись — ну вот так и подошли к той точке, в какой есть сейчас.
— В итоге, с какого момента историю группы считать?
— Хороший вопрос. Та первая, которая появилась в 2004 году, уже называлась «Волны». И правильнее было на то название забить и группу, появившуюся в 2011 году, назвать по-другому. С другой стороны, песни те же, автор тот же. Самому непонятно, откуда летоисчисление везти.
— А почему «Волны»?
— Потому что в мире всё волнами: звук, свет, энергия, отношения. Кто-то называет это качелями, на мой взгляд, волны более точно. Плюс ко всему хочется настроиться с кем-то на одну волну, поймать резонанс, двигаться дальше.
— Сейчас вас в группе трое, когда-то было пятеро.
— Вот тот расширенный состав и надо было куда-то продвигать. Но после различных пертурбаций кто-то отсеялся. Но в звуке мы не потеряли, придумали, как клавишные подложки использовать на концертах. Оказалось даже, да не обидятся на меня ребята, что без них даже лучше — синтезатор не лажает и не опаздывает на репетиции. Гитара стала звучать чуть беднее, так как на ней играю только я, но тоже можно что-то придумать.
— Почему второго гитариста не взять?
— А где найти? Это раньше шутили, что одни гитаристы в стране. И что предложить — мы сами давно не студенты, мне 38 лет. Играть в малоизвестной группе — а зачем? Кто остался, им это искренне интересно. Это же хобби, денег мы тут не зарабатываем.
— Тогда на что живете? У вас есть своя студия.
— Это, скажем так, побочное от группы. Нужен был дом, чтобы хранить инструменты, репетировать, записываться. Кочевать по чужим не хотелось. Чтобы окупалась, стали пускать сюда других музыкантов. Но оказалось, что в этом случае надо ставить процесс на поток, иначе содержание и амортизация оборудования выходит больше, чем прибыль. Сейчас в студии репетируют несколько команд, для них это как дом. У меня основной доход за счет проката аппаратуры и работы звукорежиссером, в пандемию получил образование по этому профилю. Наш бас-гитарист работает в салоне автомасел, а барабанщик старается развиваться профессионально как музыкант, создал свою школу, играет в других проектах, тех же бесконечных трибьютах «Короля и Шута». Вот, кстати, пока не сняли сериал про них, никому не интересны были, кроме старых поклонников. А сейчас ни одна свадьба не обходится без «Куклы колдуна». Это к вопросу пиара. Обывателя надо пичкать так, чтобы у него не было шанса это не заметить.
Космический пингвин
— Вы играете экзистенциальный рок. Что это?
— Это от самого слова «экзистенция» — существование, всё, что с нами происходит. У того же «Короля и Шута» в песнях выдумки и сказки. У кого-то вымышленные миры, абстрактные образы, политика. А жизнь-то разная, веселая и грустная, в разном ритме. И все это приходит в группу. Есть медленные песни, есть быстрые, средние — как в жизни.
— Артем Сабельников в группе определяет всё или это коллективный труд?
— Скорее, второе. Один я уже много чего понаписал и понаделал, уже неинтересно, знаю, чего ждать. Когда людей было много, управлять было сложнее, приходилось иногда включать тирана. Сейчас проще договориться.
— Что первично, текст или музыка?
— По-разному. Бывает, музыке 15 лет — бах, текст на нее пришел. А вот недавно мы выпустили песню «Не с нами». Ещё в апреле 2022 года стихи написал, закинул их себе в заметки в соцсети и как-то забыл. Примерно год назад их нашел, стал читать и понимаю, что делаю это уже на некий мотив. Взял гитару, наиграл. Когда из-за событий в Москве наш концерт здесь отменили, появилось время, записали её. Не хочется делать банальные вещи, сейчас все, что звучит из моего рта, проходит несколько фильтров. В аранжировках тоже постоянно ищем решения, не банальные четыре аккорда, чтобы не было похоже на других.
— Артем, ты сам делаешь электрогитары. Как это началось?
— Корни тоже уходят в детство. Нужна была электрогитара, нашел ее у местных гопников за 600 рублей ужасного качества, начал ее апгрейдить, но понял, что это нереально, проще самому сделать. Стоили они тогда дорого, мне стало интересно, а почему? И в итоге понял, что если собирать самому, получается дешевле, да еще и под свои параметры можно сделать. Вот недавно собрал гитару, и она обошлась раза в три дешевле, чем бы стоила готовая. У меня все инструменты имеют название. Новая — «Космический пингвин», у неё корпус меняет цвет в зависимости от угла, с которого смотришь. Есть «Белый аист», «Розовый гусь». Все разные, со своим характером, одна помягче, другая злее. Какие-то продаю, какие-то остаются у меня.
