Барнаульская художница создаёт работы в необычной технике, которую придумала сама

Эмоциональный порыв 

Анастасия Крылова — художник с классическим образованием. За её плечами учёба в Новоалтайском художественном училище, в Российской академии живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова, а затем преподавание в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки на кафедре рисунка, живописи и композиции. Переломным в своём творчестве она считает 2021 год. Тогда на свет появился первый её сын, и она в очередной раз подводила свои жизненные итоги.

— Тогда открывалась одна из моих персональных выставок, посвящённых акварели, — рассказывает Анастасия. — Тогда я поняла, что тот уровень, которого достигли мои студенты, максимально приближен к моему. А в таком случае у художника два пути: либо целиком посвящать себя преподаванию, либо расти дальше и вырабатывать свой стиль. И я выбрала второе. Так возникла техника, в основе которой — чувства и эмоциональный порыв. Речь идёт о смешанной технике, в которой я использую самые разные носители: холст, стекло, пластиковые панели и самые разные краски — будь то пастель, акрил, акварель, масло или спиртовые чернила. Мне захотелось на полотнах выражать свои эмоции, мысли, образы, рождающиеся в моей голове. И такой подход тут же получил отклик у зрителей.

Бесценное общение 

Ещё во время учебы в Москве Анастасия Крылова получила задание написать портрет, героями которого были бы важные для неё люди. Она решила обратиться к представителям актёрской среды, из числа которых немало уроженцев Алтайского края.

«Начала я с Нины Усатовой, — вспоминает Анастасия. — С ней познакомилась в Санкт-Петербурге, договорились о встрече, после чего Нина Николаевна пригласила меня на свою знаменитую дачу, где я её и писала. Потом волею судьбы познакомилась с Владимиром Меньшовым, познакомившим в свою очередь меня со своей супругой Верой Алентовой. Затем была встреча с Александром Панкратовым-Чёрным. С этими замечательными людьми встречались, обсуждали мои идеи, но всё же их портреты я делала по фотографиям, уж очень занятые они люди, чтобы посвящать мне так много времени. Я им показывала свои эскизы, и только после одобрения переносила их на холсты. Кому-то из них я эти работы дарила, кто-то свои портреты у меня покупал. В любом случае общение с этими людьми для меня бесценно».

Ни убавить, ни прибавить 

Сегодня работы Анастасии Крыловой можно увидеть в павильоне современного искусства «Открытое небо», действующем в библиотеке № 36. В Барнауле это третья по счёту её персональная выставка. Помимо этого, не раз выставлялась художница и в Москве.

— А когда вернулась в Барнаул, то решила открыть здесь своё творческое пространство, — делится Анастасия. — Так появился «Арт-Бутик», где я делюсь с начинающими художниками своими знаниями, учу их рисовать. Мне было важно, чтобы в стенах этой студии дети и взрослые чувствовали себя максимально свободно и гармонично. А в какой-то момент люди, занимающихся в «Арт-Бутике», стали обращаться ко мне с просьбой помочь им подобрать образ в одежде. Так я шагнула в мир моды и теперь занимаюсь росписью вещей, создаю женские образы, ведь всё это тоже искусство.

Как считает искусствовед Любовь Норгелене, многожанровость в искусстве — благодатная почва для творческих открытий и поиска себя.

— В первый раз работы Анастасии Крыловой я увидела в галерее «Турина гора», — комментирует искусствовед. — Там я сразу обратила внимание на талант автора соединять академический рисунок с декоративными элементами, что всегда очень сложно. И удаётся это только тем, кто обладает чувством золотого сечения, когда работа выстраивается так, что ни убавить, ни прибавить. Сразу на ум пришло сравнение с австрийским художником-символистом Густавом Климтом, соединившим в своём творчестве авангардное направление с академической живописью. Открытием для меня стала и Анастасия Крылова, которая соединяет в себе самые разные жанры. И это всегда будет волновать.

Выставка Анастасии Крыловой «Краски сердца моего» действует до 30 июня по адресу: улица Чернышевского, 55.