В Государственном музее истории литературы, искусства и культуры Алтая открылась персональная выставка Геннадия Ракитина, посвящённая 80-летию художника. Здесь представлены не только живописные и графические работы Геннадия Николаевича, но и литературные сборники, автором которых он является.
Сам себя Геннадий Ракитин называет художником-самоучкой, а потому на вопрос об учителях и авторитетах в искусстве он растерянно пожимает плечами — мол, все мне нравятся, всех уважаю. По мнению Геннадия Николаевича, главное в художнике — его индивидуальность, особый путь.
«Родился я в маленьком поселке Сибиряк, расположенном на Оби, — рассказывает он. — В нашем селении не было ни магазина, ни почты, ни больницы, ни колхоза, ни сельсовета. Даже в школу приходилось ходить за четыре километра в соседний поселок. Одним словом, учиться рисовать мне было негде, а потому постигал я это дело интуитивно, копируя картинки из журнала «Огонёк». Бывало, срисую акварельными красками, на кнопочки повешу, а родители уберут, считая это занятие пустым, ненужным. Отец видел меня помощником машиниста. Но из-за зрения поступить в железнодорожное училище мне не удалось, поэтому в Барнауле пришлось доучиваться в 42-й школе».
За плечами Геннадия Ракитина — филологический факультет Барнаульского педагогического института. Но кем только не довелось ему поработать: электриком, ночным сторожем, тренером по боксу, актёром, учителем, художником, руководителем изостудий, методистом изобразительного искусства, искусствоведом, директором выставочного зала.
«Но как в 12 лет увлекся я картинки писать да сочинять стихи и прозу, так с годами и продолжил творить в этом направлении, — поясняет он. — Что касается моего стиля, то искусствоведы определить его затрудняются. Называют интуитивным, наивным, детским искусством, я же своё занятие называю «философская живопись», когда художник изображает не сам предмет, а его идею. Хотя, если разобраться, все искусство — это философия. Представлены на выставке и книги, в которых — стихи, рассказы, пьесы, написанные для барнаульских театров. К примеру, пьесу «В деревню» я писал для драмтеатра, где работал художником, а «Разбойники» — это сочинение для театра кукол, где был артистом».
По словам директора ГМИЛИКА Игоря Короткова, Геннадий Ракитин — самый что ни на есть человек Возрождения, имеющий склонности ко всему, к чему он прикасается.
«В этом человеке меня всегда удивляла одна черта — пренебрежение к тому, что считается необходимым, — поздравил с выставкой друг Геннадия Николаевича. — Нас учили преподаватели одним мазком выражать объём, другим — динамику. Ракитин всё делает по-своему, заставляя тем самым по-иному взглянуть на мир, под непривычным углом зрения. Даже те 17 книг Геннадия Николаевича, которые представлены на выставке, — это тоже особый взгляд автора на жизнь, на людей, на нашу эпоху. И в будущем хотелось бы их все издать под одной обложкой, объединенными названием «Записки современника».
Председатель краевого отделения Союза художников России Дмитрий Петренко считает, что есть особая категория людей — увлечённые, созидающие. К ним как раз и относится Геннадий Ракитин, который с любовью делает всё, за что ни возьмётся.
«Из работ Ракитина видно, что это художник очень начитанный, насмотренный, обладающий мышлением философа, — комментирует главный научный сотрудник Государственного художественного музея Алтайского края Оксана Сидорова. — И хотя Геннадий Николаевич отвергает аналитический разбор произведений искусства, всё же его работы говорят о многом. Его картины — это и есть чистое искусство, самобытное и очень искреннее».
На выставке представлено около 30 живописных и графических работ, созданных Геннадием Ракитиным в период с 1970-х по 2022 год, а также несколько авторских литературных сборников.
