Летом прошлого года в краевой столице начала свой путь гильдия мастеров «Ремесло» – союз творческих людей Барнаула. У объединения есть своё арт-пространство, где проходят мастер-классы, встречи и мозговые штурмы. Цель гильдии – помогать и направлять ремесленников к развитию, к созданию трендовых изделий.
Уже засветились
Гильдия «Ремесло» существует меньше года, но уже успела объединить более 150 мастеров, работающих в самых разных техниках – папье-маше, плетение из джута, из бумажной лозы, флористика стабилизированных растений, керамика и многих других. Возглавляют объединение тоже творческие специалисты. Так, Анастасия Афонина – предметный дизайнер и витражист, работает в технике тиффани, была в подмастерье у известного алтайского стекольщика-художника Юрия Яурова. А ее коллега, сооснователь союза Ирина Бондаренко, – дизайнер интерьеров, декоратор.
– Ремесленники, как правило, скромные люди, им порой непросто рассказывать о себе миру, поэтому эту задачу мы решили взять на себя – помогать мастерам продвигать свои изделия, – говорит Анастасия. – Также мы оказываем поддержку для участия в выставках.
За время существования гильдия засветилась в двух крупных экспозициях. Первая выставка под названием «Русь» прошла летом на площадке галереи «Республика ИЗО». Она была преимущественно художественной – члены гильдии создавали в основном панно, картины, необычные часы. А для второй – Art-форума для дизайнеров интерьера, строителей и архитекторов – они разработали полноценную интерьерную капсулу, в создании которой приняли участие разные мастера.
По словам руководителя, участие в выставках отражают еще одну из целей гильдии – объединить мастеров для создания одного проекта, а также для обмена опытом. К примеру, для проекта «Русь» ремесленники создавали часы, в которых отражены времена года – сезоны изображали разные авторы в своей технике: эпоксидная смола, витражи, фьюзинг, а каркас сделал мастер по металлу.

Быть в тренде
– Кроме продвижения мы несём ещё образовательную историю. Например, учим ценообразованию на свои изделия с учётом затрат времени и материалов. Еще доносим мысль, что у любого ремесла есть культурная ценность, ведь, создавая что-либо в любой технике, ты не только привносишь в мир новый предмет, но и сохраняешь традиции и вносишь огромный вклад в развитие креативных индустрий страны. Также приглашаем рукодельников на встречи с действующими дизайнерами, которые организуем на базе нашего арт-пространства, – объясняет Анастасия. – Такие взаимодействия помогают мастерам расширить границы. Специалист рассказывает им об актуальных тенденциях, о том, как можно применить их навыки в современном мире. Ведь нередко бывает так, что созданные изделия, безусловно, красивы, но их очень сложно вписать в интерьер. Мы устраиваем нетворкинг-встречи, знакомим мастеров со стилистами, с владельцами шоу-румов, которые также могут посодействовать в продвижении изделий.
На сегодняшний день есть несколько ключевых модных направлений в дизайне. В первую очередь, это натуральные материалы, природная палитра и плавность форм. По словам дизайнера, можно обратиться к истории страны, своего региона, подсмотреть цветовые и фактурные решения, узоры из народной культуры, но главное не переборщить.
— Недавно я летала на модную неделю в Дубай. Там на пике популярности ковры. Конечно, отчасти это их культурная особенность, но сейчас есть актуальные техники их создания, которые используют во всем мире, – отмечает Анастасия.
Например, этот уютный предмет интерьера делают при помощи тафтингового пистолета. По цвету и форме он необязательно будет подобен тому, что висел на стене в каждой советской квартире. Это может быть кусочек клумбы, фрукт или даже мультперсонаж.
— Ещё сейчас актуален вау-маркетинг – использование гиперболизированных предметов. Допустим, в кафе кружка кофе — на пять литров, а круассан — размером с подушку. Если домашний интерьер, то в комнате стоит не кресло, а огромное креслище. Конечно, это стильно только в том случае, когда гармонично вписывается в пространство, — рассказывает маркетолог гильдии, мастерица по папье-маше Кристина Паутова. – Мы постепенно уходим от спокойных, бежевых и серых интерьеров, разбавляем их сочными оттенками. Возрождаются тенденции 70-х годов прошлого века. Также в тренде брутальность, популярен металл. К примеру, сейчас дизайнеры заинтересовались сетками из этого материала. Наш мастер недавно сделал шторы из металлической сетки, кстати, это тоже пример вау-маркетинга, то есть применение привычного материала в непривычной форме. В нашем представлении закрепилось то, что металл – это что-то твёрдое, а оно висит шторкой, шевелится. Взяли и заменили что-то мягкое и уютное на что-то жёсткое.
Детские идеи
В арт-пространстве при гильдии «Ремесло» порой слышится детский смех, ведь здесь помимо обучающих встреч, нетворкингов для действующих ремесленников проходят мастер-классы для школьников.
— Дети по натуре своей фантазёры, им нравится познавать мир через творчество. А мы в свою очередь знакомим их с разными существующими техниками, — говорит Кристина. — Мне самой приятно с ними работать, потому что порой они рождают очень свежие идеи. У них глаз, как говорится, не замылен пресловутой насмотренностью. Поэтому ребята с лёгкостью ломают и противоречат разным правилам и установленным нормам. Поэтому дизайнеры порой вдохновляются детскими идеями. Мы ещё решили запустить для ребят специальные дизайнерские курсы.

В дальнейшем планируется расширение гильдии мастеров, создание мастерских для ремесленников.