В зале современного искусства «Отражение» Центральной детской библиотеки им. К.И. Чуковского открылась персональная выставка Ксении Паршиной «Маленькие мы». Здесь представлена серия портретов, созданных автором в разные годы.
Этапы взросления
Ксения Паршина известна как художник-график, специализирующийся на оформлении книг. Издания, созданные при участии Ксении, постоянно входят в шорт-лист краевого конкурса «Лучшая книга Алтая», часто становятся победителями в номинации «Лучшее художественное оформление».
— Мой художественный вкус начал формироваться ещё в глубоком детстве, — делится Ксения. — Повлиял на его становление отец, который над моей деревянной кроваткой развешивал репродукции известных художников. Позже эта импровизированная выставка перекочевала на специальную доску из реек, где регулярно происходила смена «экспозиции». Так невольно все члены нашей семьи напитывались прекрасным. Потом была художественная школа, а затем и Новоалтайское художественное училище, класс Бориса Лупачёва: известного художника-графика, за плечами которого — двадцать лет работы в Алтайском книжном издательстве. Именно Борис Никитич научил меня работать с книгой, относиться к своему делу с большой ответственностью.
Ещё во время учебы в НГХУ стало понятно, что Ксении легко даются портретные образы. Тогда первыми героями портретов, как правило, становились племянники, а со временем — и дети художницы. Не случайно на полотнах, представленных на выставке, можно увидеть так много детских лиц. Причём есть здесь и такие портреты, по которым можно проследить этапы взросления героев. К примеру, одну из своих племянниц Ксения писала на протяжении двадцати лет.
— Вообще, мне очень нравится всматриваться в лица людей. Не случайно мои друзья шутят: мол, давно пора мне сделать визитки с надписью: «Здравствуйте! Вы мне нравитесь. Можно я вас нарисую?», так как я, действительно, впечатлившись внешностью того или иного человека, могу подойти к нему прямо на улице. Правда, такие порывы ещё ни разу не увенчались успехом -—видимо, моя решительность всё же отпугивает людей! — смеясь, рассказывает художница.
Недостижимые рубежи
К числу наиболее любимых художников-портретистов Ксения Паршина относит Зинаиду Серебрякову, Николая Фешина, Кузьму Петрова-Водкина, Владимира Лебедева, из местных авторов она особо ценит творчество Александра Дерявского. При этом искусствоведы и издатели отмечают, что, работая с книгой, и сама Ксения давно выработала свой стиль, узнаваемую манеру.
— Это вовсе не означает, что рисунки Ксении стандартны или друг на друга похожи, — поясняет директор Алтайской краевой библиотеки им. В.Я. Шишкова Татьяна Егорова. — Они особенны, неповторимы и в то же время имеют неуловимые общие черты.
По мнению Ксении, книжная графика — это синтез искусств, в ней много общего с архитектурой, — рассуждает Ксения. — Ведь книга, как и здание, — сложный организм, в котором важно всё: и размер шрифта, и заставки, и шмуцтитулы, и качество полиграфии, иными словами, не только сам текст, но и его архитектоника. Как считает директор Алтайской краевой детской библиотеки Людмила Санкина, особенно важен такой подход при создании книг для детей.
— Большую роль в оформлении книги играет и личность художника, — убеждена Ксения Паршина. — Ну разве можно с помощью цифровых технологий создать такие иллюстрации, какие, скажем, сделал Дмитрий Дмитриев к советскому изданию сказки Ершова «Конёк-Горбунок»? Именно поэтому я считаю опасной в книжном деле цифровизацию, которая обезличивает художника, мешает ему мыслить, проявлять творческий подход. В этой связи меня особенно смущает искусственный интеллект, «продукцию» которого известный художник-график Дарья Фомичёва охарактеризовала как «образцово-показательная китчуха». В этом я с ней полностью согласна. Живое движение души и эмоциональная вовлеченность для нейросети — пока недостижимый рубеж.
Выставка действует по адресу: ул. Георгия Исакова, 170.
