В выставочном зале музея «Город» открылась персональная экспозиция известного мастера аэрографии, члена Союза художников России Ивана Ильющенко. В мире современного искусства его имя хорошо известно ― он неоднократно становился участником молодёжных художественных проектов, не раз в них побеждал. Это уже пятая по счету персональная выставка автора.
Иван Ильющенко рисует с пяти лет. За его плечами ― Детская художественная школа № 2, Институт архитектуры и дизайна АлтГТУ. Но несмотря на это, Иван никогда не думал о том, что когда-нибудь его полотнами можно будет заполнять выставочные залы. Ведь по окончании вуза он решил сконцентрироваться на дизайне интерьеров.
― Первую живописную работу, после которой я задумался о стезе художника, я создал в 2015 году, ― рассказал он. ― И она тут же победила в Межрегиональной молодёжной художественной выставке «Аз.Арт.Сибирь». На ней крупным планом изображены руки моего учителя Николая Зайкова, который чинит карандаш. Сразу после выставки меня нашел один известный искусствовед ― он лестно отозвался о моей работе и посоветовал сконцентрировать своё внимание на человеческом теле. Причём речь шла не об откровенных рисунках, он предложил мне с помощью изгибов передавать настроение, характер. Я же интерес к телу человека, к его очертаниям и изъянам испытывал всегда. Неслучайно, будучи по профессии дизайнером, я часто на заказ делал портреты, зарисовки.
Успех первой работы подтолкнул Ивана Ильющенко на создание целой серии с изображением рук ― разделывающих мясо (руки отца), держащих кинзу (руки дизайнера Евгения Куракова), обнимающих партнера (руки пары, только что заключившей брак). На этих полотнах можно разглядеть многое ― и эмоции, и историю. Тогда же сам собой определился и материал, с которым предпочитает работать художник. Это ― листы фанеры, которые обязательно должны быть с небольшим изъяном: с неровностями, шероховатостями. Именно они оживляют поверхность, подчеркивают её структурированность.
Нужная реалистичность
По мнению Ивана Ильющенко, фанера лучше всего подходит для работы в технике аэрографии. Вместо кисти художник использует аэрограф ― инструмент, не просто распыляющий краску, а смешивающий её с воздухом. При этом автор сам регулирует подачу красителя, придавая работам нужную реалистичность, а местами и фотографичность.
― Тогда же, в 2015 году, мне поступило предложение на перспективу ― сделать выставку в арт-галерее «Бандероль», ― рассказывает Иван. ― На то, чтобы подготовиться к ней, мне дали год. И я подготовился.
Потом был целый ряд выставочных проектов, в которых Иван Ильющенко громко заявил о себе. В итоге ему предложили пополнить ряды профессионального сообщества ― стать членом Союза художников России. И в 2017 году Иван получил заветные корочки. Хотя, как признается он сам, в этом профессиональном сообществе молодой автор смотрится как человек не от мира сего. Он до сих пор не считает себя художником и принципиально разграничивает понятия «картина» и «работа»: картина, по его мнению, пишется для души, работа же ― для заработка.
― Даже к наполнению этой выставки я подошёл скорее как дизайнер, а не художник, ― делится Иван. ― Для начала я измерил выставочный зал, начертил его план на бумаге, а потом стал наполнять его. Причём для того чтобы заполнить образовавшиеся пустоты, мне приходилось специально создавать полотна.
Кстати, картины с персонажами времён античности появились в мастерской Ивана Ильющенко не случайно. Одна из заказчиц пожелала видеть в своём интерьере лики античных героев и богов, а потом от этой идеи решила отказаться. Однако Ивану тема показалась благодатной. Картины в античной стилистике он стал создавать на фанере, предварительно покрытой декоративной штукатуркой. Краска на такой поверхности смотрится состаренной, словно нанесённой много веков назад. Одно из таких полотен, на которое перенесена статуя Давида работы Микеланджело, заняло третье место на выставке «Аз.Арт.Сибирь-2017».
Фотографичный подход
Несколько работ Ивана можно было увидеть и на прошедшей масштабной Межрегиональной художественной выставке «Сибирь-XIII», где он выступил ещё и как участник дополнительной программы ― провёл мастер-класс по аэрографии, собравший большое количество гостей.
Как утверждает Иван Ильющенко, быть активным в мире изобразительного искусства Барнаула ему мешает большая занятость на основной работе (заказы на оформление интерьеров поступают из различных городов Сибири). Между тем он всё же старается следить за творчеством интересных ему художников, среди которых ― Николай Зайков, Иван Быков, Юрий Гребенщиков и многие другие.
Что касается выставки «Восемь странных чувств», то круг своих интересов Иван Ильющенко обозначил на полу большими буквами. «Видеть», «Слышать», «Дышать», «Осязать», «Ощущать» ― вот в каком направлении исследует человеческую природу художник. Причём сначала при просмотре экспозиции в глаза бросаются крупноформатные работы на фанере: серии, посвящённые рукам, архитектуре, эффектным ню. Но всё же смысловой центр выставки составляют графические зарисовки автора, сделанные под впечатлением от путешествий по Италии, Германии, Франции, Танзании, Марокко, Малайзии. А это силуэты улиц, соборов, площадей, скверов, горожан ― наброски, сделанные линером, а то и акварелью.
― Перед собой я ставлю странные задачи, ― признаётся художник. ― В графике для меня важно соблюсти перспективу и пропорции, чтобы картина получалась правдоподобной, почти фотографичной. Что касается чувств, то всё же главным для меня является любовь. Ведь именно она движет творчеством, всем миром.
.webp)
Выставка действует до 10 сентября по адресу: пр. Ленина, 110.
