В середине мая на экспериментальной сцене Алтайского краевого театра драмы прошла премьера спектакля в жанре сторителлинга «Мамино платье». Новый для барнаульской сцены формат — это личные истории актрис театра, их воспоминания о детстве и семье.
Поставила спектакль завлит театра Татьяна Тимофеева. Драматург Алексей Житковский (спектакль по его произведению — «Космос» — один из хитов экспериментальной сцены театра драмы) на основе интервью с актрисами создал очень личную историю, где героини разных возрастов делятся со зрителями своими сокровенными воспоминаниями. И это очень личные истории, слушая которые, ты прогоняешь подступающие слёзы, потому что истории героинь пересекаются с воспоминаниями, которые есть у каждого зрителя.
Формат сторителлинга — дословно «рассказывание историй». Это новый опыт взаимодействия артиста и зрителя, когда напрямую исполнитель вытаскивает из себя и зрителей подлинные переживания. И этот опыт весьма травматичный, потому что в процессе тебя накрывают свои собственные переживания.
Героини «Маминого платья» признаются в самом сокровенном: как в детстве в семье не было денег на новогоднюю ёлку, как ради юбки-шестиклинки испортили огромный отрез ткани, как лазили в бабушкин сундук любоваться девичьим приданым, как мылись в общественных банях, целовались за бабушкиным забором, купались на море без верха от купальника, стесняясь растущей груди, как смотрели с родителями сеансы Анатолия Кашпировского. Особенно трогательно и болезненно звучали истории с описанием комнат в бабушкином доме, в котором сначала жили деды, а потом родители.
Не знаю, как остальные зрители, а я в какой-то момент отключилась от повествования и просто смотрела на актрис, которые, как яркие бусины, нанизывали на нитку повествования всё новые и новые истории, очень похожие друг на друга, но отличающиеся деталями. Я сидела и вспоминала мамины рассказы про дом в Бобровке, где жили моя прабабушка Дора и прадед Гаврила. Дом, который и спустя полвека навещают мои родные, трогают забор и ставни, заглядывают в огород, взахлёб рассказывая друг другу, что росло на каждом его клочке. Они с закрытыми глазами могут пройти по этому дому и перечислить всю стоявшую там мебель, со смехом вспоминают, как из подвесной люльки выглядывала моя двоюродная тетка Марина, пытаясь своим «Деда, не храпи!» заставить деда Гаврилу не храпеть. Поэтому так близки и трогают за душу истории возрастных актрис — Надежды Царининой и Любови Сорокиной, их истории — это про время прадедов и дедов.
Хотя и у молодых актрис истории очень трогательные. Сразу вспоминаешь, как был подростком, какую одежду носил, какую музыку слушал. Эти вставки со светомузыкой, музыкальным сопровождением и переодеваниями здорово украшают спектакль, а вот используемый жаргон немного портил впечатление, но это если придираться. Режиссёр же на сдаче спектакля попросил отнестись к результату бережно!
И да, название тёплое, нежное — «Мамино платье». У кого-то оно было единственным сносным нарядом для дискотеки, а лично для меня в какой-то момент, когда отменили школьную форму, — повседневной одеждой в школу. То бежевое кримпленовое платье я помню до сих пор — у мамы есть фотография в нём!
Спектакль «Мамино платье» — очень женский, ведь рождается он из глубин женских душ, и это соприкосновение с реальным внутренним миром другого человека даёт весьма болезненный, как в родах, эффект. А ещё он очень грустный, потому что говорит о потерях — семейных и личных, о тоске по Отцу, который был Человек-праздник и исчез. У кого-то из-за развода родителей, у кого-то из-за проступков или болезни. Поэтому таким инородным выглядело редкое появление на сцене разных мужских персонажей, которые казались далёкими и холодными.
Художник-постановщик спектакля Анастасия Смирницкая создала удивительное пространство памяти, объединяющее героев разных поколений. Казалось бы, на сцене стоит только огромный плательный шкаф, раздвижной обеденный стол, этажерка и даже несколько деревьев, а ощущение, что ты буквально перемещаешься по волнам памяти. Помогает в этом и фото-видео-инсталяции, созданные художником видео-арта Сергея Поздеева – перед зрителями по стенам, как на экране идут то видеозаписи из семейного архива, то кадры фотохроники. Плательный шкаф – это вообще волшебное место, скрывающее целый мир, в духе Нарнии Клайва Льюиса. Из него вынимали те самые знаковые наряды — и мамино платье на дискотеку, и спортивный костюм «Монтана», и платье Джульетты.
Спасибо исполнителями — Анна Бекчанова, Татьяна Гуртякова, Елена Зотова, Екатерина Боярова, Елена Адушева, Любовь Сорокина, Екатерина Порсева, Антонина Олесик, Надежда Царинина и Владимир Черепанов за такой необычный опыт. Посмеяться, погрустить, поплакать и подумать о своём на спектакле «Мамино платье» можно будет в новом театральном сезоне.
