Афиша

#КиноБарнаул: кинообзор «Вечернего Барнаула» от 14 июля 2022 года

Татьяна Латышева

14 июля 2022 11:40

В середине лета зрителей порадуют отечественный эротический триллер, боевик с Антонио Бандерасом, ужастик про морское чудовище, драматическая история о бойцовой собаке и несколько стоящих повторных релизов.

«Одержимая», эротический триллер, Россия (16+)   

Эротический остросюжетный триллер — редкий жанровый гость в отечественном кинематографе. Фильм снял Игорь Волошин, деятель необычайно широкого диапазона — от наркодрамы «Нирвана» и чудовищной комедии «Скорый Москва — Россия» до популярных телевизионных сериалов вроде «Физрука». 

Судмедэксперт Лиза одержима красотой человеческого тела и считает, что физическая любовь исцеляет, дарит освобождение от груза травм и проблем. Поэтому героиня ведёт крайне свободный образ жизни и довольно часто вступает в случайные связи на одну ночь. Однажды на «рабочем» столе Лизы оказывается тело девушки, с которой она накануне провела ночь. На теле жертвы напечатана фотография неизвестного строения. Вскоре и другие любовники Лизы уходят из жизни и оказываются на столе судмедэксперта. На их телах — та же фотография. Расследованием серии убийств вместе с Лизой занимается следователь Воронин, который крайне эмоционально воспринимает дело, поскольку несколько лет назад при загадочных обстоятельствах исчезла его дочь. И по ряду признаков череда этих убийств может помочь Воронину в её поисках.

Главные роли в картине исполнили Лукерья Ильяшенко, Анастасия Кувшинова, Олег Васильков, Евгений Харитонов, Георгий Кудренко.

По словам режиссёра фильма, «Одержимая» для него — это история о том, как далеко может зайти человек, ведущий борьбу с собственными страхами, и какую степень свободы он может себе дать на пути освобождения от своих чудовищ.

В фильме довольно много эротических сцен, странных диалогов и инфернальных локаций Санкт-Петербурга. Авторы уточняют, что степень откровенности в фильме будет максимальной — до этого российский зритель подобного на экране не видел. 

Съёмки проходили в Санкт-Петербурге и Выборге. Локации были выбраны не случайно. Такой выбор мест обусловлен тем, что создатели проекта ставили перед собой цель продемонстрировать максимальный контраст между провинцией и мегаполисом. Изначально картина носила рабочее название «Змееносец», отсюда и необычный постер.

В фильме каждый из персонажей далёк от идеала. Все они борются со своими демонами, зачастую своими действиями делая всё ещё хуже. Тем не менее из такого сложного состояния они выбираются и встают на путь исправления, переосмысливают свои поступки и двигаются дальше на радость публике (источник: kinoafisha.info). 

Смотрим в кинотеатрах: «Европа-Киномир», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru

«Открытое море: монстр глубины», фильм ужасов, Австралия (16+)     

Если отпуск летом на море вам не светит, не расстраивайтесь! Последние сообщения о нападении акул на туристок в Хургаде совершенно не воодушевляют. А тут и новый зоохоррор об акуле-убийце подоспел.

Ники с двумя подругами и младшей сестрой отправляется на остров в Тихом океане, чтобы отдохнуть, поплавать на байдарках и заняться фридайвингом. Для девушек такие развлечения не в новинку, все они уже опытные ныряльщицы на глубину. Героини находят уединённое местечко, где их никто не потревожит. Особенно это важно для Ники, которая переживает непростой период. Подруги организовали эту поездку специально для неё, чтобы Ники могла развеяться. И все бы ничего, если бы не огромная белая акула, которая появилась неизвестно откуда… 

Для режиссёра Эндрю Трауки это далеко не первый зоохоррор. В 2010 году у него вышел фильм «Открытое море: новые жертвы». С «Монстром глубины» он никак не связан, это две совершенно разные истории. Тем более что в оригинале фильм называется «Риф: преследуемый». «Монстром глубины» его назвали, чтобы сыграть на внимании публики к другой ленте про ископаемое чудовище «Мег: монстр глубины».

Все картины про нападение акул между собой похожи. Это всегда живописные места отдыха, лазурные пляжи, пальмы где-то на фоне, красивые спортивные герои и дьявольски голодная морская тварь, которая таранит лодки, сбрасывает людей в воду и пытается покусать как можно большее их количество. Весь этот классический набор есть и здесь. Но это совершенно не делает фильм скучным и предсказуемым. 

Ведь кроме ужасной рыбины у героев есть и другие проблемы. Девушки переживают кризис в отношениях, стараются примириться со смертью близкого человека, Ники, роль которой исполняет Тересса Лиэн из «Дневников вампира», пытаются справиться со своими страхами и перебороть себя. Это делает фильм не банальной мясорубкой, а историей про людей — не про акул. 

Акула здесь очень правдоподобная — не древнее чудовище со дна неизведанных вод, не обезумевший монстр-людоед, которого невозможно убить, а обычный морской хищник. Зритель её практически не видит, но от торчащего плавника оторопь берёт. И это для жанра ново. Ведь приятно смотреть на что-то реалистичное, простое и пугающее. 

Смотрим в кинотеатрах: «Европа-Киномир», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru

«Самый лучший друг», драма, США (12+)    

Фильмы и сериалы о собаках пользуются большой популярностью и любовью у зрителей. Сколько бы мы ни пересматривали сериал «Комиссар Рекс» и «К-9: собачья работа», удержаться и не посмотреть их вновь очень сложно. Новая история поддержит нашу любовь к овчаркам. 

Фото: kinopoisk.ru

Едва избежав гибели во время подпольных собачьих боёв, раненый пёс чудом оказывается на свободе. Встреча с новыми друзьями становится для него счастливым шансом на новую жизнь в кругу семьи.

Постановщиком драматической истории о животных выступил Патрик Ри. В его фильмографии свыше 40 картин, среди которых хоррор «Месть волчицы» (2020), драма «Рождество в замке» (2019), «Странные явления» (2017). Над сюжетом драмы работала Эмбер Рэпп, для которой картина стала полнометражным дебютом в качестве сценариста. В 2020 году она приняла участие в создании американского фильма ужасов Conjure X. Главные роли в картине исполнили Райан О’Нан («Фарго», «По волчьим законам», «Рэй Догован»), Джозеф Андерсон («Молодой Скала», «Гарриет»), Мэган Флинн («Мне бы в небо», «Симулянт», «Трастовый фонд»), Фрэнк Окли («Подземная железная дорога», «Милые магнолии», «Любовь под солнцем»), Анита Корделл («Лотавана», «Разводитель», «Три слепых праведника»). 

Поскольку это семейный фильм, рассчитанный на детей, тему собачьих боёв создатели раскрывают с предельной осторожностью. Кадры, которые появятся на экране, лишены жестокости и не должны расстроить маленьких зрителей. Съёмки проходили в Канзас-Сити, а также в американском штате Миссури.

Смотрим в кинотеатрах: «Европа-Киномир», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

«Месть Банши», боевик, США (18+)    

Главная героиня фильма Делайла работает под псевдонимом Банши, что является отсылкой к мифическому существу из кельтской культуры. Согласно преданию, Банши — это дух женщины, который незаметно подкрадывается к своим жертвам и приносит смерть. Делайла, став прообразом мифического духа, также несёт смерть и страдания своим жертвам. Свой путь эта опасная женщина начинала в секретной организации под названием «Коллектив», которая контролировала деятельность оперативных агентов. Именно здесь будущая Банши познакомилась с Калебом — лучшим другом своего отца. Во время одного из заданий Калеб и её отец попали в западню и были названы предателями. Отца убили, а Калеб скрылся со всех радаров. Спустя много лет Делайла стала киллером-фрилансером. Ей удалось узнать, что Энтони Грин, человек, убивший её отца, собирается получить награду за голову Калеба. Делайла должна первая найти своего наставника и плечом к плечу сразиться против старого врага.

Режиссёр фильма Джон Кейес начал карьеру в кино 20 лет назад и сумел за это время проделать путь от самых низов — полулюбительских ужастиков, триллеров и боевиков — до высокобюджетного голливудского продукта. Из недавних удачных его работ можно отметить «Элемент», «Комнату смерти», «Заложника-изгоя» и «Антитела».

Рассказывая о «Мести Банши», Кейес в очередной раз признался, что его всегда «завораживала вселенная наёмных убийц», а работу с двумя главными актёрами фильма назвал просто мечтой. 

Антонио Бандерас в этом фильме вновь предстаёт настоящим героем боевиков, как когда-то в «Наёмных убийцах» и «Отчаянном». Джейми Кинг, сыгравшая главную роль, победила юношескую наркозависимость и снялась в картинах «Кокаин», «Перл-Харбор», «Город грехов», «8 подруг Оушена». Ещё одна звезда картины — шотландский актёр Томми Флэнаган, исполнивший роль Грина. Ранее мы видели его в исторических блокбастерах «Гладиатор», «Храброе сердца», а также в «Игре» и «Без лица».

Критики оценили «Месть Банши» весьма положительно. Почти все признали, что фильм не несёт в жанр ничего нового, но похвалили градус перестрелочного напряжения.

Смотрим в кинотеатрах: «Европа-Киномир», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru

«Страна Саша», мелодрама, Россия (16+)     

Фестивальное кино — не частый гость на экранах кинотеатров, так что повод посмотреть его есть! В 2022 году фильм вошёл в программу Generation 72-го Берлинского международного кинофестиваля, где завоевал положительные рецензии публики. 

17-летний Саша не может определиться, куда поступать, и избегает серьёзных отношений с девушками. В своей нерешительности он винит отца, бросившего его в раннем детстве. Но знакомство с необычной девушкой Женей и встреча с отцом заставляют его повзрослеть.

Фильм основан на популярной молодёжной книге писательницы Галы Узрютовой «Страна Саша». В 2021 году книга вошла в список портала Burning Hut «22 книги, которые стоит включить в школьную программу по литературе».

«Страна Саша» — это young adult проза о мальчике, который воспитан женщинами. Отец бросил семью, когда Саша был маленьким. У парня комплексы. Он стесняется, что плачет, боится, что повторит судьбу отца и тоже бросит свою девушку, у которой ещё и психологические проблемы, поэтому им вдвойне сложнее быть вместе. Мама героя пытается порой не совсем адекватными способами вырастить из него мужчину, пока тот стесняется своей мягкости. Саша — собирательный портрет подростков, столкнувшихся с такой ситуацией. Что с ним произойдёт при встрече с новой женщиной, которая, несмотря на свой возраст, ждёт от него взрослых мужских поступков?..» — приводит слова писательницы портал ТВ-Mag.    

Режиссёром фильма выступила Юлия Трофимова («Комментатор», «Инсталайф»).

 «Я хотела бы исследовать тему совершеннолетия в России сегодня. С одной стороны, эта история универсальна, поскольку сегодня молодой человек поражён разнообразием выбора в жизни, причём до такой степени, что иногда выбор кажется невозможным. С другой стороны, часто подростки воспитываются матерями (без отцов), которые пережили сложные времена 90-х годов и хотят защитить своих детей от совершённых ими ошибок», — рассказала о фильме Юлия Трофимова. 

В главных ролях в картине снялись Мария Мацель, Марк Эйдельштейн, Евгения Громова, Дарья Румянцева, Дмитрий Ендальцев и другие актёры. По мнению критиков, это фильм о первом сильном чувстве, о взрослении, отношении отцов и детей. В картине присутствует и назидание: верить в своих детей и не принуждать выбирать путь против их воли.

Смотрим в кинотеатрах: «Европа-Киномир», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир».

Фото: kinopoisk.ru

«Забытое чудо», мультфильм, Россия (6+)    

Снимать духоподъёмные фильмы сегодня важно и нужно. Новый мультфильм режиссёра Андрея Колпина в доступной форме рассказывает современным детям о ключевых ценностях и морали.

В центре сюжета — путешествие современных детей в прошлое. Преодолевая испытания, они постигают ценность дружбы, пересматривают своё отношение к жадности, гордыне и трусости, учатся вовремя приходить друг другу на помощь. Одноклассники Дима, Настя и Гоша сбегают от экскурсионной группы в Свято-Троицкой Сергиевой Лавре и отправляются самостоятельно исследовать её в поисках сокровищ. В одной из башен монастыря дети случайно обнаруживают волшебный портал, который переносит их в прошлое. С этого момента основная цель друзей — вернуться домой. Чтобы это сделать, им придётся пройти сквозь «чудесный лес» XIV века, времён монгольского ига. Помогать одноклассникам будет святой чудотворец — преподобный Сергий Радонежский.

Творческая команда на протяжении долгого времени работала с Московской духовной академией и Свято-Троицкой Сергиевой Лаврой, чтобы подобрать правильные интонации и затронуть тонкие струны детской души. Найти верные слова, образы и с помощью выразительного художественного языка донести важность общечеловеческих ценностей: сострадания, искренности, отваги, готовности помочь и поддержать в трудную минуту.

Фильм выйдет в прокат 16 июля, а 18 июля исполняется 600 лет со дня знакового события в истории Свято-Троицкой Сергиевой Лавры и Русской Православной Церкви — обретения мощей преподобного Сергия Радонежского. 

Динамичная и яркая анимация в современном визуальном стиле ориентирована на зрителей всех возрастов. Для создания атмосферы прошлых веков при выборе цветового решения авторы вдохновлялись эстетикой русской живописи.

Смотрим в кинотеатрах: 

Фото: kinopoisk.ru

«Чунгкингский экспресс», драма, Гонконг (18+)    

14 июля компания «Иноекино» выпустит фильм китайского режиссёра Вонга Карвая «Чунгкингский экспресс» в повторный прокат в России. 

Фото: kinopoisk.ru

Зрители увидят 4K-реставрацию, созданную под контролем Карвая в 2020 году. Все сеансы пройдут на китайском языке (кантонский диалект) с русскими субтитрами.

Фильм принято считать прорывным для Карвая. Он снял его во время двухмесячного перерыва в работе над «Прахом времён» — съёмки ленты оказались тяжёлыми и изматывающими. На создание картины ушло всего шесть недель. Карвай выбрал спонтанный метод работы и снимал днём сцены, содержание которых было прописано прошедшей ночью. 

«Я снял “Чунгкингский экспресс” так, как я бы сделал студенческую работу», — рассказывал режиссёр.

Фильм разделен на две новеллы (изначально их было три, но третья стала отдельной лентой «Падшие ангелы»), связанные между собой только местом действия. Это комплекс зданий Chungking Mansions в Гонконге и расположенная там закусочная Midnight Express.

Новеллы рассказывают о двух полицейских, переживающих окончание отношений со своими партнёршами. Первый решает, что влюбится в первую же женщину, которую увидит в баре. Второго начинает преследовать работница упомянутой закусочной.

Смотрим в кинотеатре: «Киномир-Галактика».

«Шербурские зонтики», мюзикл, Франция — Германия (16+)    

Легендарный мюзикл Жака Деми 1964 года выпуска. 

Фото: kinopoisk.ru

В центре сюжета — продавщица галантерейного магазина Женевьева, влюблённая в автомеханика Ги, который отвечает ей взаимностью. Однако молодым людям приходится расстаться: Ги отправляется на войну в Алжир. Женевьева обещает ждать своего возлюбленного, но вскоре узнаёт, что беременна, и соглашается на брак с состоятельным мужчиной, который обещает обеспечить её будущее.

«Шербурские зонтики» — первый в истории кинематографа мюзикл, в котором нет разговорных диалогов, даже общаясь друг с другом, главные герои только поют. Музыку к фильму написал знаменитый французский композитор Мишель Легран, который был удостоен премии «Оскар» за фильмы «Йентл», «Афера Томаса Крауна» и «Лето 42-го».

Режиссёр Жак Деми хотел создать «идеализацию повседневности». Диалоги его героев, исполненные песенными партиями, полны жизни и напоминают зрителям, что каждый момент жизни бесценен, а время летит слишком быстро. Впоследствии Деми назовут основателем поэтического реализма в кино, а «Зонтики» — «стихотворением в музыке и цвете». А Дэмьен Шазелл, режиссёр «Ла-Ла Лэнда», сказал, что «Зонтики» — это величайший фильм из когда-либо снятых.

Для Катрин Денёв фильм «Шербурские зонтики» стал не только определяющим в карьере, но и в некотором роде автобиографическим. Актриса переживала бурный роман с известным постановщиком Роже Вадимом и во время съёмок была беременна. Именно с «Зонтиков» началась слава актрисы, сыгравшей в таких картинах, как «8 женщин», «Танцующая в темноте», «Дневная красавица»), а пару ей в фильме составил актёр Нино Кастельнуово («Рокко и его братья», «Английский пациент»).

Картина получила «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля 1964 года и пять номинаций на «Оскар»: «Лучший фильм на иностранном языке», «Лучший оригинальный сценарий», «Лучшая песня», «Лучший саундтрек» и «Лучшая музыкальная адаптация».

Смотрим в кинотеатрах: «Киномир-Галактика».

«Нимфоманка. Фильм первый», эротическая драма (18+)     

 Скандальная притча Ларса фон Триера выходит в повторный прокат. 

Лента рассказывает о Джо, женщине средних лет, которую мужчина по имени Селигман подбирает в подворотне в не самом хорошем состоянии. У Джо разбито лицо, она с трудом ходит, её одежда испачкана. Селигман приводит женщину в свой дом, поит её чаем и выделяет ей пижамный комплект — она же в ответ рассказывает ему историю своей жизни, постепенно приближаясь к тем событиям, в результате которых оказалась избитой на улице. Рассказ Джо, в лучшие годы «сменявшей» по семь-восемь мужчин за ночь, изобилует эротическими подробностями, ведь она — нимфоманка. Фильм состоит из восьми глав, те в свою очередь складываются из флэшбэков, перемежающихся фрагментами диалога главных героев. 

В скандально-сексуальной ленте гениальный датский режиссёр снял не только своих любимых Стеллана Скарсгарда и Шарлотту Генсбур, но также Шайю ЛаБафа, Уму Турман, Кристиана Слэйтера, Стейси Мартин. Кстати, далеко не все порносцены фильма снимались с дублёрами — актёрам тоже пришлось пооткровенничать.

Фильм разделён на две части, так как полный хронометраж картины составляет пять с половиной часов. «Нимфоманка» существует в двух версиях: «жёсткой», в жанре порно, смонтированной самим режиссёром, и «лёгкой», подготовленной продюсерами. В широкий прокат в различных странах выходила «облегчённая» «Нимфоманка». Премьера «жёсткой» версии первой части фильма впервые состоялась в феврале 2014 года на Берлинском кинофестивале, после чего прокат лайт-версии пытались запретить во многих странах, например в Турции и Румынии.

Смотрим в кинотеатрах: «Киномир-Галактика».

В продолжение темы

Лента