При полных аншлагах прошли все три премьерных показа спектакля «Авиатор» по роману Евгения Водолазкина. Следующий его показ состоится только в новом сезоне, так как артисты театра едут с гастролями по краю.
Роман «Авиатор», написанный в форме дневников, вышел в 2016 году и стал финалистом Национальной литературной премии «Большая книга». Критики называли произведение ярким событием в современной литературе и самым ожидаемым русским романом того года (по версии Forbes и других изданий).
Сюжетные коллизии
Спектакль начинается с того, что главный герой, Иннокентий Платонов, просыпается на больничной койке в состоянии полной амнезии. Он не понимает, где находится и что с ним. Рядом только доктор Гейгер и помощница в форме сестры милосердия начала века. Чтобы хоть как-то систематизировать информацию, герой начинает записывать внезапные воспоминания. Так зритель оказывается в водовороте отрывочных воспоминаний о прожитой жизни Платонова. История получается тяжёлая, грустная и настоящая.
Ведь в прошлом Иннокентия — счастливое дореволюционное детство, походы с отцом на авиашоу, встреча с Александром Блоком, дом — полная чаша. Затем переселение в рамках уплотнения в квартиру профессора духовной семинарии Воронина, встреча с его дочерью Анастасией, мечты о будущей счастливой жизни. Но счастье оказалось призрачным и зыбким: сначала по доносу соседа арестовывают профессора Воронина, а затем Иннокентия. Самое тяжёлое воспоминание для героя и зрителей — о лагере на Соловках. С ужасом и негодованием описывает Иннокентий случай, когда он вступился за изнасилованную смотрителями девушку. Иннокентий — это имя означает «невинный». Создается впечатление, что Платонов становится невинной жертвой происходивших в его жизни событий, однако это не так.
Сценическое решение
Сцена сделана в виде многоступенчатой серой конструкции, придающей пространству объём и глубину. В разных частях этой конструкции перед зрителями возникают сцены из прошлой жизни Платонова. Сценография спектакля отражает внутренний мир главного героя, вместе с которым зритель перемещается в фантастическое будущее и видит воспоминания.
Вот у самого задника сцены возникает фигура богини правосудия Фемиды, фигурку которой когда-то подарили отцу Платонова. Вот мать читает ему «Робинзона Крузо», вот профессор академии, где учился Платонов, рассуждает о том, что дали годы одиночества на острове Робинзону, а вот юный Платонов и его кузен Сева бегают с привязанными деревянными крыльями…
Декорация может также трансформироваться в телевизор, работающий с помехами или в звёздное небо, по которому навстречу звёздам летят бесстрашные авиаторы. Один из самых забавных эпизодов спектакля — это знакомство Платонова с «чудом современной техники», телевизором с пультом дистанционного управления. Вместе с героем зритель вспоминает самые яркие программы тех лет: «политические обливания» Жириновского и Немцова в эфире программы «Один на один», отрывки из музыкальных программ «Музобоз» с Иваном Демидовым и клипы полураздетой Ирины Салтыковой, энергетические сеансы Алана Чумака и детективный сериал «Коломбо». Главный герой, словно персонаж детективного сериала, распутывает, как преступную головоломку, клубок собственной памяти.
Александр Рогозин на полутонах воспроизводит чувства своего персонажа: и страх, что он всё забыл, и ужас того, о чём вспомнил. «Почему же “Авиатор”?» — спросите вы. Эта профессия — мечта маленького Кеши, так и не ставшая реальностью. А ещё, по замыслу автора романа и режиссёра спектакля, зритель смотрит на события взглядом авиатора, обозревающего пейзаж с высоты птичьего полёта. Он и отстранённый наблюдатель, и участник процесса.
Насмешница-судьба
В спектакле постоянно звучат два рефрена. Первый — через историю Робинзона Крузо отсылает к теме одиночества и возмездия. Робинзон провёл 28 лет в одиночестве, искупая грех любопытства (страсть к путешествиям) и неуважения к отцу (от которого сбежал из дома, за что и был жестоко наказан).
Второй — к теме судьбы и неизбежности. Герою всё время видится фигура Фемиды с отломанными весами. В итоге фигурка возвращается к нему, так как это единственное, что сохранила на память о нём невеста Анастасия и передала своей внучке как символ наказания. Ведь Платонов признаётся, что действительно убил своего соседа Зарецкого, который донёс сначала на профессора Воронина, а потом и на него самого.
В результате новой счастливой жизни у Платонова не случается. Избежав неминуемой гибели на Соловках и согласившись на экспериментальную «заморозку во времени», он, вновь обретя любовь, начинает стремительно угасать. Тело подводит героя, и даже зарубежная медицина не может ему помочь, а гибель яркой вспышкой в небе очень символична.
Режиссёру Артёму Терёхину и актёрам удалось передать многожанровость прозы Евгения Водолазкина. Ведь спектакль соединил в себе и историческую драму, и детектив, и мистику, и фантастику. Эффект отстранённости наблюдателя создан за счёт того, что герой, как и зрители, постоянно находится у авансцены, наблюдая за ожившими воспоминаниями со стороны.
Зрительское мнение
На премьере побывал губернатор Алтайского края Виктор Томенко, который поздравил труппу театра с первым показом и отметил, что после просмотра спектакля есть о чём подумать.
«В сюжетах немало линий, которые можно с сегодняшним днём провести. Это всё требует осмысления. Большое спасибо, что дарите такое искусство!» — прокомментировал он спектакль.
Какой будет судьба «Авиатора» на сцене Алтайской драмы, покажет время, всё-таки смыслы, которые он несёт, довольно непростые. Но в любом случае наблюдать за переплетением судеб героев интересно.
