В Барнауле это уже вторая экспозиция на тему советского прошлого в искусстве. И, как выяснилось, не последняя.
Жизнеутверждающе
Особое внимание к этой теме — не только дань юбилею. Основная коллекция Художественного музея формировалась как раз в советские годы, когда существовала отлаженная система закупа произведений искусства у художников, распределения шедевров по всему Советскому Союзу. Поэтому, располагая обширной коллекцией того периода, сотрудники ГХМАК решили сосредоточиться на жизнеутверждающих настроениях той эпохи и отобрали работы, представляющие такие направления, как сталинский реализм, идеализирующий изображение советской действительности, и суровый стиль, воспевающий тему труда.
По словам заместителя директора музея Натальи Царёвой, получилась весомая подборка авторов из Москвы, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Красноярска, Иркутска и, конечно же, алтайских мастеров. Среди них — Майя Ковешникова, Фёдор Торхов, работы которых имеют не только художественную, но и историческую ценность: на их полотнах изображены в том числе и барнаульские реалии. На произведениях Юрия Пименова, Бориса Рыбченкова, Владимира Штраниха, Бориса Корнеева можно увидеть и грандиозные советские стройки, и производственную мощь, и праздники Страны Советов. К примеру, центральной работой выставки стала работа заслуженного художника России Михаила Кугача «ЗИЛ. Кузовной цех», рассказывающая о буднях всемирно известного завода.
«К этой дате мы готовились больше года, – рассказал один из кураторов выставки, старший научный сотрудник музея Александр Федотов. — Нам предстояло отобрать полсотни полотен из восьми тысяч произведений, посвященных советскому периоду, советским авторам. Безусловно, мы отобрали намного больше работ. Те из них, что не вошли в экспозицию, вошли в специально подготовленный нами электронный каталог. В ближайшее время с ним можно будет ознакомиться на сайте музея».
Терапевтический эффект
Как рассказал искусствовед, академик Российской академии художеств Михаил Шишин, в течение года подобные выставки проходили во многих городах Урала, Сибири и Дальнего Востока. И все они дают представление об уровне советской школы живописи.
— На днях отмечалось 265-летие Российской академии художеств, и в ходе празднования большое внимание уделили теме возрождения российской школы живописи, — отметил Михаил Юрьевич. — Дело в том, что долгое время наши художники экспериментировали с разными видами новых технологий. В итоге наша знаменитая школа живописи была утрачена. Не случайно сегодня коллекционеры, приобретающие картины, отдают предпочтение суровому стилю. Они говорят: «Дайте нам живопись!», ведь сюжеты уже давно никого не интересуют, высоко ценится мастерство. Поэтому подобные выставки — это тоска искусствоведов по подлинному искусству. А во времена турбулентности в нём возникает наиболее острая необходимость. Так что ко всему прочему выставка имеет ещё и терапевтический эффект.
Преемственность школ
Заслуженный художник России Анатолий Щетинин вспоминает, как работы советских художников когда-то повсюду украшали учреждения культуры.
— К примеру, в моём детстве клуб «Трансмаш» украшало масштабное полотно Михаила Кугача, а в кинотеатре «Алтай» висела работа Александра Дейнеки, — делится Анатолий Прокопьевич. — Произведения Юрия Пименова я недавно видел в залах Новой Третьяковки, а полотна новосибирского художника Николая Шагаева есть в моей личной коллекции. Что касается алтайских мастеров — таких как Майя Ковешникова, Фёдор Торхов, — то именно они стали связующим звеном между столичными мастерами и более молодым поколением местных художников, благодаря чему сохранилась преемственность школ живописи — старой и новой.
Кстати, по словам председателя Алтайского краевого отделения Союза художников России Дмитрия Петренко, если 100-летняя годовщина Октябрьской революции не повлекла за собой выставки на тему советского искусства, то эта дата вызвала небывалый энтузиазм в музейной среде.
— Так, уже 24 ноября в выставочном зале музея «Город» пройдёт краевая художественная выставка «СССР в зеркале искусства», — прокомментировал Дмитрий Александрович. — В ней примут участие более 150 человек из разных уголков Алтайского края. Причём наряду с произведениями, посвященными тематике СССР, в экспозицию войдут произведения, созданные непосредственно в те годы. В их числе не только работы живописцев Алтая, но и графические листы, выполненные в своё время ведущими художниками из разных республик Страны Советов в Доме творчества для графиков «Челюскинская».
На выставке «Страна Советов» представлены работы 33 авторов, создавших свои полотна в 1940-1990-х годах.
