В окружении своих работ, представленных на выставке в Алтайском государственном краеведческом музее, барнаульская художница Нина Науман встретилась со зрителями и поделилась историей своего творческого становления. Отправной точкой этого разговора стала серия её графических работ «Нити прошлого», над которой автор работает с 2021 года.
История рук
Первой, кто разглядел творческие способности у шестилетней Нины Науман, была мама, которая направила свою дочь в сельскую художественную школу. После одиннадцатого класса она поступила в Институт архитектуры и дизайна АлтГТУ на направление «дизайн архитектурной среды». Там будущая художница познакомилась со своим главным наставником, известным художником-графиком и монументалистом Николаем Зайковым, который даже после выпуска не переставал направлять и поддерживать свою бывшую ученицу.
«Отработав по специальности примерно год, я всё же решила уйти в творчество и создала свою первую самостоятельную графическую работу “Жизнь. Последнее цветение”, где впервые изобразила руки, впоследствии один из главных элементов моих работ. Они могут рассказать о человеке как о труженике, музыканте или носителе большого жизненного опыта. Сюда же я вплела пионы — мои любимые цветы. И отнесла работу в галерею “Республика ИЗО” на выставку молодых художников “Собрание”. Там я получила отклик со стороны как посетителей, так и художников-коллекционеров. А сама работа после выставки отправилась в новый дом», — рассказала Нина Науман.
Выбрав этот путь, она стала делать много зарисовок с натуры, заостряя внимание на обыденных вещах: заброшенных домах, старых заборах, уцелевших наличниках. И всякий раз ей было интересно отыскивать необычное композиционное решение, играть с ритмами, объёмами, световыми пятнами.
Карандашная графика
В 2017 году Нина Науман стала участницей громкого художественного проекта — Межрегиональной молодёжной выставки «Аз.Арт.Сибирь», куда она на суд выставкома предложила два графических листа. Потом возникла серия из трёх работ «За дверью памяти», после которой художница поняла, что хочет мыслить тематическими проектами, предполагающими продолжение и развитие. Эта подборка была представлена на «Аз.Арте» 2019 года, а затем и на красноярской выставке «Молодая Сибирь».
— Прежде чем приступить к этой серии, я интересовалась у друзей и знакомых, какой цветок они связывают с детством, — пояснила Нина. — Многие вспомнили мальвы — дворовые цветы, из которых девочки так любили мастерить куколок.
Несмотря на то, что художница время от времени берётся и за масло, и за пастель, и за акварель, всё же главным направлением её творчества стала карандашная графика.
— Рисование карандашом сродни медитации, — рассуждает художница. — Во время работы этим инструментом я отдыхаю и в то же время сосредотачиваюсь. Обычно на работу трачу один-два карандаша. В любом случае всегда стараюсь их иметь с запасом.
Есть в творчестве Нины Науман и акварельная серия, посвящённая золотой осени на Потоке, где художница запечатлела уютные дворики и дома.
— В 2019 году была невероятная осень, которая вдохновляла, окрыляла, открывала во мне какое-то особое видение, — говорит Нина. — После этого была не одна осень, но больше такого эмоционального подъёма я не испытывала.
Диалог со зрителем
В конце 2020 года состоялась первая персональная выставка Нины Науман в выставочном зале музея «Город», где художница представила не только графические листы, но и акварельную серию. Несмотря на ковидные ограничения, автору всё же удалось установить диалог со зрителем.
«Однажды после прогулок по старой части города мне в голову пришла идея запечатлеть резные наличники, — вспомнила художница. — Хотелось это сделать как-то по-особому, словно рассказывая историю. В моих эскизах эта идея созревала года два. Я буквально погружалась в детство — вспоминала тепло дерева, бабушкиных рук, переплетение нитей, исходящих из её прялки. Всё это я решила связать воедино с помощью нитей прошлого. Так родилась моя очередная серия, представленная здесь. Потом я нарисовала подсолнухи, в которых вместо семени — клубок нитей, отсылающих к нашим воспоминаниям, к тому, что дорого. Мне так понравился этот образ, что я стала сомневаться, не подглядела ли его. Художник — человек насмотренный, и всегда есть опасность невольно воспользоваться чужими идеями. Однако, прогнав свой рисунок через поисковую систему, подобных образов я не нашла».
Кстати, в 2021 году серия «Нити прошлого» была представлена на выставке «Аз.Арт.Сибирь» в урезанном виде. На суд экспертов Нина Науман предложила три работы: листы № 1, № 3 и № 5, зная, что в будущем появятся недостающие части. После того как они были созданы, этот проект побывал на выставках в Магнитогорске, Красноярске, а затем и в Москве, где в «Новой Третьяковке» проходила выставка работ молодых художников «Таинственная Сибирь».
Отвечая на вопросы зрителей, Нина Науман рассказала о том, насколько художнику важны периоды затишья, без которых невозможно творчески наполниться. Перечислила она и важных в своей жизни художников, среди которых — Альбрехт Дюрер с его невероятной графикой, акварелист Сергей Курбатов, а также художник-график Александр Рыжкин.Кстати
Выставка Нины Науман действует до 15 ноября по адресу: ул. Ползунова, 39. (6+)
