101-й сезон Краевой театр драмы открыл премьерой спектакля «Антигона», поставленного Николаем Реутовым по пьесе французского драматурга Жана Ануя. Как считает режиссёр, именно этот материал, в котором каждый герой поставлен перед жёстким выбором, а происходящее на сцене не поддается однозначной трактовке, своевременен как никогда. Спектакль поставлен в рамках гранта губернатора края в сфере культуры.
Без прямолинейности
Свою «Антигону» Жан Ануй написал на основе трагедии Софокла в 1943 году, когда оккупированному Парижу потребовался эзопов язык, который позволил бы призвать со сцены к неподчинению оккупантам. На время потребность в сюжетах размаха древнегреческих трагедий как будто бы поутихла. Однако с 2020 года интерес к этой истории резко возрос — только в театрах нашей страны за это время было поставлено более десятка «Антигон», а в Америке и Канаде даже были сняты художественные фильмы с таким названием.
По словам режиссёра, эту пьесу он открыл для себя давно, а год назад ему захотелось взяться за её постановку. Было это, кстати, во время работы Николая Реутова в Алтайской драме над спектаклем «Интуиция» в составе команды Константина Хабенского.
— На самом деле хороших пьес множество, однако в нужный момент приходит именно та, которая тебя особо волнует, — пояснил Николай Александрович. – И пока мы ее здесь ставили, в других театрах вышло в свет ещё три «Антигоны». Почему я взялся за этот сюжет, пересказанный Ануем? Потому что, как мне кажется, у Софокла акцент сделан на Антигоне, а всё, что происходит вокруг неё, легко укладывается в понятия «добро»-«зло», у Ануя же свой выбор предстоит сделать каждому персонажу. И если театр перед зрителем и должен ставить вопросы, то автор показывает, что в этом случае ответы не будут столь однозначны и прямолинейны. Что не бывает чёрного и белого, ведь жизнь намного сложнее.
Отсылка к Ионеско
Вообще, в театральном мире Николай Реутов больше известен как балетмейстер, режиссер по пластике, в Барнауле в этом качестве он поставил спектакли «А этот выпал из гнезда», «За двумя зайцами», а также хит сезона 2020-2021 годов — спектакль «Интуиция». И если учесть, что хореограф – это тот, кто отвечает в том числе и за визуальный ряд постановки, то в «Антигоне» режиссёрское умение выстраивать картинку проявилось наиболее отчётливо. Разумеется, большую роль в этом сыграли и художник-постановщик спектакля Анвар Гумаров, и художник по свету Тарас Михалевский, создавшие на сцене такое пространство, в котором, по мнению Николая Реутова, интересно существовать.
Действительно, сцена в этом спектакле — полное отсутствие излишков: каждый предмет словно представлял собой узнаваемое слово в зашифрованном тексте. К примеру, многое на сцене свидетельствовало о зыбкости мира, его неустойчивости — а это и находящиеся здесь качели, и небрежно брошенный стул, или слой опилок, в которых то и дело вязли актёры. Правда, постепенно этот мир оказался пригвожденным опущенными на него сверху колоннами, которые то нависали над персонажами как неизбежность, неотвратимый рок, то опускались на сцену. Не случайно из уст хора (в спектакле эту роль исполнил Александр Рогозин) звучит объяснение принципов трагедии. Это когда не остается никакой надежды, словно «небо обрушивается на тебя».
Но, пожалуй, самой красноречивой метафорой этой постановки стал носорог, чья мерная тревожная поступь оглушила зал ещё в самом начале спектакля. В этой связи вспомнился огромный каток из спектакля Вахтанговского театра «Царь Эдип», показанного на сцене Алтайской драмы в мае прошлого года. Это зловещее животное то перемещалось из кулисы в кулису, то просто присутствовало на сцене, заставляя публику цепенеть. Кстати, нашлись зрители, которые расценили этот режиссёрский ход как отсылку к пьесе Эжена Ионеско «Носорог», представляющей собой аллегорию на тему нацизма.
Проект сценографии к спектаклю «Антигона» номинирован на Международную архитектурно-дизайнерскую премию "Золотой Трезини", которая присуждается авторам наиболее художественно ценных проектов в области архитектуры, дизайна, реставрации, сценографии и музейного дела.
Движение по спирали
По сюжету героиня пьесы Ануя, – дочь умершего царя Эдипа Антигона, – нарушает строжайший запрет своего дяди Креонта, совершая погребальный обряд над телом убитого брата. Причём делает она это как будто не из верности родовому долгу, а из стремления противопоставить произволу тирана свою независимость. Получается, что суть истории — в противостоянии государственного и человеческого, двух миров, в каждом из которых царит своя правда. Наглядное столкновение этих разных мировоззрений можно было наблюдать во время жаркого диалога Креонта и его племянницы, которая идёт против системы и, сказав ей «нет», готова умереть. Как считает актриса Анна Бекчанова, сыгравшая Антигону, противостояние этих двух миров — процесс бесконечный.
— Вслушиваясь в реплики Антигоны и Креонта, понимаешь, что по сути, прав и тот и другой, — рассуждает актриса. — Объяснимы их мотивы, а их поведение нельзя расценивать однозначно. Просто каждый делает свой выбор, и в этом смысле история движется по спирали. Меняются люди, время, пиджаки, а неизменным при этом остается лишь вопрос личного выбора.
Кстати, к концу постановки этот выбор сделал каждый из персонажей — и мальчик-прислуга Креонта (Артём Казаков), и жених Антигоны Гемон (Михаил Меньших), и её мать Эвридика (Галина Зорина). А когда в конце спектакля Антигона всё же оседлала носорога, послышался страшный гул, будоражащая вибрация, словно заставляющая и зрителей определиться.
— Такие роли, как Антигона, играть всегда интересно, – делится Анна Бекчанова. – Ведь все коллизии происходят внутри героини, оттого она и многогранна. Знаете, работая над ролью, я пытаюсь понять героиню: примерить её к себе, почувствовать то, что испытывает человек одновременно свободный и раненый, не способный идти на компромиссы. Тогда же я стала всматриваться в лица на улицах, искать среди девушек Антигону. Мне стало интересно: какой она могла бы быть сегодня? Жаль только, что такие люди, как она, с нами надолго не остаются.
Николай Реутов работает по всей стране, является постоянным соавтором спектаклей Юрия Бутусова, одно время он работал в качестве балетмейстера с фигуристом Евгением Плющенко. На счету постановщика и несколько режиссёрских работ: «Простые истории» в Челябинском театре драмы имени Наума Орлова, «Ханума» в Тюменском Большом драматическом театре, «ПредПоследний этаж» в Новом театре Сочи. «Антигона» стала четвертой самостоятельной постановкой Реутова-режиссёра.
