10–11 июня артисты представят хореографический спектакль «Вий».
Любовь и смерть, добро и зло…
Балет не появлялся в афише Алтайского музыкального театра уже больше полувека, и вот подарок театралам и любителям искусства одухотворённой пластики. «Вий», который увидят барнаульские зрители, не дословно расскажет историю, описанную Николаем Гоголем, это будет музыкально-сценическое представление по мотивам легендарной мистической истории. Танцоры балетной труппы музыкального театра расскажут нам историю любви-смерти, дурманяще запретных отношений, которые сродни мороку и ночному кошмару. Создатели балета решили с помощью танца, тела и пластики порассуждать о природе любви и о том, что отличить добро от зла иногда невозможно. Лишь искреннее чувство может отделить ложь от правды и вывести из мрачной тени колдовства.
Сказочник от музыки
Композитора Геннадия Гладкова, который написал музыкальную партитуру «Вия», называют сказочником от музыки. Тому подтверждение — «Бременские музыканты», «Малыш и Карлсон», «Голубой щенок», «38 попугаев» и, конечно же, волшебная музыка к «Обыкновенному чуду». В интервью «Известиям» накануне своего 85-летия композитор признался, что «Вий» его с детства завораживал:
«Было страшно, когда читал книгу. Забирался в кровать и накрывался одеялом с головой. Спрячусь, пересижу и снова за чтение. Решение написать музыку к балету «Вий» пришло не сразу. Чувствовал, что нужно набраться знаний, умений, техники. Окончил училище при консерватории, потом консерваторию, аспирантуру. Когда понял, что готов и могу, вместе с балетмейстером Леонидом Лебедевым отправился в экспедицию на Украину. Решили объехать места, описанные Гоголем. Были в Миргороде, Полтаве, Сорочинцах, Васильевке, где он родился. Пытались найти церковь, где произошла эта чертовщина».
Разрушенную церковь, сквозь стены и крышу которой проросли деревья, они нашли. И, постояв рядом, поняли, что это та самая «безумная церковь». Композитора предупреждали, что не стоит слишком погружаться в работу над «Вием», и как в воду глядели.
«Гоголь будто играл со мной: ноты поднимались и летали. Если бы я их не ловил, точно бы выскочили в окно. А балетмейстер, работая над хореографией, испытал левитацию. Рассказывал мне: «Представляешь, я ночью поднимался и летал по комнате». — «Как ты понял? Может, тебе приснилось?» — «Когда летишь, первое, что холодеет, — ноги. Проснулся, а они ледяные. Значит, летал», — вспоминал Гладков.
В итоге балет был написан, но его никто не брал. Произведение долго лежало на полке. И хотя «Вием» интересовались театры, но ни в одном балет так и не вышел, хотя музыка многим нравилась. Алтайский музыкальный театр заклятья не побоялся и взял к постановке это объёмное симфоническое произведение.
Хома и Панночка в «Танцах»
«Вий» на сцене музыкального театра ставит репетитор балета Игорь Мусухранов. По словам балетмейстера, в начале работы над спектаклем предполагалось, что это будет классический балет, но в процессе работы жанр трансформировался в режиссерско-пластический спектакль. Судя по тому, что показали журналистам, это будет микс классики и современного танца, то, что мы с таким удовольствием уже несколько лет смотрим в проекте «Танцы». Только там это небольшие номера, а здесь полноценный спектакль в двух актах.
«Танец — наивысшая точка передачи эмоций, — говорит балетмейстер. — Если человек начинает танцевать, значит, ему или очень хорошо или очень плохо. Мы надеемся, что зрителю всё будет понятно. Хотя мы кое-где изменили сюжет. Акцент делали на борьбе светлых и тёмных сил и на том, что именно выбирает в итоге человеческая душа».
Если вы боитесь, что пластики тела и музыки будет недостаточно, для того чтобы понять задумки балетмейстера и режиссёра, вам поможет программка с либретто.
Для артистов балета, которые, кстати, находятся в прекрасной физической форме и блестяще воплощают идеи режиссёра-постановщика, новый спектакль — это тоже вызов. Они привыкли, если так можно сказать, быть на вторых ролях, работать на актёров, теперь же им предстоит выйти на авансцену и доказать, что они такие же солисты и примы, как и певцы музыкального театра.
Главное, чтобы костюмчик сидел…
Для «Вия» отшили несколько десятков костюмов — для сольных партий, для дуэтов, для массовых сцен. Художник по костюмам Геннадий Осташов считает, что вместе с артистом балета должен танцевать и его сценический наряд, и при конструировании много времени уделил тому, как будут выглядеть костюмы в динамике — в сольных движениях, во взаимодействии с партнёрами, в массовых сценах.
«Задача создателя балетного костюма — предугадать, как тот поведёт себя в танце. Он должен быть безукоризненно посажен», — считает Геннадий Осташов.
При нас в сценические костюмы части труппы, которая изображала чистые души и была одета в белые одежды, вносились коррективы. «Штанины надо ушить, чтобы вы не выглядели как мешки!» — давал указания художник. Цветовая гамма одеяний спектакля будет весьма разнообразна, и смена нарядов удивит публику.
А вот декорации для спектакля весьма лаконичны: символические подвесные конструкции не отвлекают от главного, акценты в сюжете расставляет танец, поэтому сцена максимально пуста.
Кстати, вы никогда не видели наряд для зрительного зала — когда кресла зачехлены? Покрытые белыми чехлами, они выглядят словно часть декорации. И если бы в духе гоголевской повести часть кресел взлетела, никто бы, наверное, не удивился! Но дух писателя благоволит театру, и никакой чертовщины при работе над «Вием» до сих пор не случилось. Надеемся, что так будет и дальше!
Премьера спектакля состоится 10 и 11 июня в 18:30. Возрастное ограничение 12+.
