Спустя 10 лет у Алтайской драмы появился новый главный режиссёр, который будет отвечать за все творческие процессы в театре. Его зовут Георгий Цнобиладзе. 26 июля главрежа представила журналистам, освещающим культурные события в регионе, директор театра Любовь Березина. Вместе они поделились, как изменится жизнь театра с приходом нового главрежа и какие постановки увидят зрители уже в ближайшее время.
Ученик Льва Додина
Георгий Цнобиладзе — выпускник Санкт-Петербургской академии театрального искусства, ученик Льва Додина. После окончания театрального вуза несколько лет выходил на сцену Малого драматического театра. Как режиссёр ставил спектакли в разных городах страны: Выборге, Ельце, Волгодонске, Новороссийске, Бийске и других. Неоднократный номинант и лауреат различных профессиональных премий. В течение двух сезонов работал главным режиссёром Саратовского театра юного зрителя. В настоящее время ставит комедию «Женитьба Бальзаминова» в Бийском драматическом театре.
Лучший из многих
По словам директора театра Любови Березиной, Георгия Цнобиладзе выбрали из многих кандидатов. Режиссёр уже сотрудничал с Алтайским театром драмы, и труппа сразу прониклась его манерой работы. (Георгий Цнобиладзе поставил в 2020 году на алтайской сцене эскиз по пьесе Ксении Драгунской «Дождись дождя». В прошлом сезоне он поставил читку пьесы Дмитрия Богословского «Детёнок мой милый, андел Васенька». — Прим. ред.)
Директор театра пояснила, что то, что Георгий — свой человек, сразу стало ясно, когда постановщик пришёл на репетицию в тапочках.
«Я пригласила Георгия принять участие в нашей лаборатории по созданию постановки о жизни Василия Шукшина. Общаясь с ним, я услышала те вещи, которые мне близки. Это очень дорогого стоит. Я вела переговоры со многими режиссёрами, но их кандидатуры не согласовывали. После этого многие и не рассматривали предложения работать в Барнауле. Одного режиссёра коллектив принял в штыки. С Георгием мы говорим на одном театральном языке. Очень надеюсь, что наш роман будет долговечным. Я об этом давно мечтала», — рассказала Любовь Березина.
Директор театра выразила надежду, что с появлением главрежа она сможет сосредоточиться на улучшении материально-технической базы театра. Так, есть необходимость приобретения нового звукового оборудования, в модернизации нуждаются экспериментальная и малая сцены театра, будет продолжен ремонт главной сцены театра.
Взаимная любовь по контракту
У нового главрежа с театром заключён бессрочный трудовой договор. В краевой столице ему предоставили служебную квартиру в доме для работников культуры на улице Сизова.
— Воспринимаю работу в должности главного режиссёра как брак. Когда вы его заключаете, не предполагаете же, что годиков пять поживете вместе и разойдётесь? Он по любви. Хотя у меня с театром есть и «брачный» контракт, так что расчёт тоже присутствует — главное, чтобы был верным, — пояснил улыбаясь режиссёр.
При этом появление главного режиссёра не означает, что театр не будет сотрудничать с другими постановщиками. Так, в новом театральном сезоне будут постановки Артёма Терёхина, Николая Реутова, Дмитрия Огородникова и Галина Зальцман.
Про свой стиль работы Георгий пояснил: намерен плотно работать с актёрами, проводить репетиции по технике речи.
— Должна быть система отношений, подготовки, понимания процессов. Как работаешь над ролью, делаешь ли разминки и другие бытовые вещи. Ты задаёшь способ жизни. У артистов бывает «растренированность». Задача главного режиссёра показать, как себя вести, задать язык, систему координат.
Также режиссёр отметил, что ему очень импонирует, что в театре много современной драматургии и прозы.
«Приятно смотреть в афишу и видеть названия, которых нет в других театрах. Потому что обычно в большинстве случаев знаешь все спектакли, видел по миллион раз. А здесь ищут, пробуют, в чём-то дебютируют», — пояснил Цнобиладзе.
— Я воспитан в такой школе, что мне очень удобно работать с русской прозой. В Саратове делал «Прощание с Матёрой». В студенчестве выпускал дипломный спектакль «Жизнь и судьба» по Гроссману. Из последних десяти работ у меня восемь-девять по прозе. Именно проза даёт больше возможности, поиска, подробности существования, смыслов зачастую. Приходится много сочинять, а я в том возрасте, когда хочется больше придумывать, фантазировать, импровизировать. А ещё в театре важно играть спектакли по произведениям, которые происходят в контексте истории страны. Мы не можем существовать вне его. Например, в лаборатории «Шукшин — миф и реальность» использовали кусочки биографии человека, которые не оторвать от истории страны.
Новая метла по-новому метёт
По словам режиссёра, чтобы вникнуть во все творческие процессы, познакомиться с труппой ему понадобится год, и он с большим воодушевлением приступает к работе.
— Чтобы разобраться в театре, всех его нюансах, уходит полгода-год, не меньше. Понять про всех артистов, что может или не может, правильно организовать процессы, работу цехов — много рутины. Важно самому посмотреть все спектакли, увидеть, какой зритель приходит, что делает. Какие спектакли и актёры уже немного потеряли энергию. Важно, чтобы у театра было лицо. Это не просто прокатная площадка, где играют спектакли, а всё-таки место с репертуарной, режиссёрской политикой.
Первой работой постановщика в театре станет драма Шекспира «Король Лир». Премьера спектакля намечена на октябрь. Постановщик — большой фанат Шекспира, хотя согласен с утверждением великого режиссёра Питера Брука, что ни один автор не породил такого огромного количества плохих спектаклей, как английский драматург.
«Питер Брук как мыслитель оказал на меня очень большое влияние. До сих пор считаю, что его литература — лучшее, что действительно даёт представление о театре: как работать, как существовать. Перед постановкой спектакля «Король Лир» обязательно буду перечитывать статью «Забудьте, что это Шекспир!» — поделился режиссёр.
Главную роль в постановке исполнит выдающийся актёр Георгий Обухов. Роль короля Лира станет подарком актёру к 85-летию.
Также режиссёр будет ставить на экспериментальной сцене рассказ Александра Цыпкина «Не скажу». По словам директора театра Любови Березиной, писатель сам предложил театру это произведение и приедет на премьеру.
Появится в новом сезоне и спектакль в жанре пластической драмы. До сих пор опыта общения со зрителями языком тела у актёров Алтайской драмы не было.
Постановщик высказался и на тему цензуры в театре. По его словам, они с Любовью Березиной не обсуждали темы, о которых нельзя говорить со сцены. Георгий высказал надежду, что таких поводов даже не будет за время его работы в Барнауле.
Что касается зрителей, то новый главный режиссёр хотел бы видеть в зале театра молодых людей.
«Зрители старшего поколения могут прийти просто по привычке, традиции, потому что иногда просто некуда. Они и так любят театр. А если молодой зритель приходит, то только потому, что это ему интересно. Нам есть о чём сказать, и мы хотим разобраться в том, что происходит вокруг нас», — подчеркнул Цнобиладзе.
