Последний романтик: в Барнауле отметили 95-летие со дня рождения Микаэла Таривердиева

Микаэл Таривердиев — знаковая фигура XX века, композитор-гений, вошедший в нашу жизнь прежде всего благодаря удивительной киномузыке. Краевая филармония отметила его юбилей концертной программой, в которой помимо знаменитых партитур звучали строки из автобиографической книги Микаэла Леоновича.

Фото: Евгения Савина

Приметы времени 

Музыка народного артиста России, лауреата восемнадцати международных премий — неотъемлемая часть российской культуры. Сегодня она ценится наравне с высокими образцами академической классики благодаря неповторимым интонациям, глубинным смыслам, способности вызывать в человеке личные переживания. Владея всем арсеналом современных композиторских приёмов, Таривердиев создавал произведения изысканные и вместе с тем доступные для восприятия широкой публике. И речь идёт не только о музыке, написанной более чем к ста кинофильмам, но и о его великолепных вокальных циклах, романсах, операх, балетах, сочинениях для камерных оркестров и даже для органа.

Однако для массового слушателя ключом к пониманию творчества Микаэла Леоновича всё же стала музыка, написанная им для кино. Большая часть этих сочинений была создана в 1960-х годах — в эпоху, которую принято называть оттепелью, эрой шестидесятников. В эту пору Таривердиев формировался как художник, впитывая в себя все приметы времени.

«Сочинения Таривердиева не просто прекрасны, ещё они располагают к размышлению, к погружению в себя, — отозвалась о творчестве композитора в одном из интервью нашей газете музыковед и музыкальный критик Елена Истратова (Санкт-Петербург). — Кроме того, у этой музыки есть ещё один важный эффект: после её прослушивания хочется взять и пересмотреть все фильмы, где она встречается. И вот что удивительно: обнаруживаешь, что в этом кино непривычно много крупных планов, в нём нет ни одного проходного слова или жеста — музыку хочется слушать и слушать, а над фразами размышлять».

От песен до органных партий 

Своего рода срезом творчества композитора стала программа Государственной филармонии Алтайского края, в рамках которой прозвучала музыка, созданная композитором для кино и телевидения, а также камерные сочинения автора и произведения из вокальных циклов. Так, симфонический оркестр под управлением Дмитрия Лузина открыл программу знаменитой песней «Маленький принц» из кинофильма «Пассажир с «Экватора» в исполнении артистки Алтайского музыкального театра Тамары Вильгельм (сопрано). Артистка Великорусского оркестра «Сибирь», лауреат международных конкурсов Надежда Гончарук (меццо-сопрано) спела одну из частей вокального цикла, созданного на стихи Беллы Ахмадулиной, а также исполнила романсы из киноленты «Ирония судьбы, или С лёгким паром!» в обработке Дмитрия Лузина. Звучали в этот вечер и ария из «Органного концерта» в исполнении органистки филармонии Екатерины Цветковой, и знаменитый ноктюрн из кинофильма «Ольга Сергеевна», который благодаря вдове композитора Вере Таривердиевой давно превратился в сюиту и живёт своей жизнью. Настоящим украшением концертной программы стал «Дуэт Короля Дерамо и Анджелы» из сказки «Король-олень», в котором, надев корону и на время оставив музыкантов, к партии Тамары Вильгельм подключился дирижёр симфонического оркестра Дмитрий Лузин. Реакцией на эту сценку-импровизацию стали раздавшиеся из зала крики «Браво!». Исполнил оркестр и три композиции из телесериала «Семнадцать мгновений весны», в том числе и знаменитую песню «Мгновения» в исполнении артиста мужского вокального ансамбля краевой филармонии Андрея Воронова.

Фото: Евгения Савина
Фото: Евгения Савина
Фото: Евгения Савина
Фото: Евгения Савина

Третье направление 

И всякий раз между номерами концертной программы звучали воспоминания Микаэла Таривердиева, его размышления о жизни, о музыке, о времени, описанные композитором в книге «Я просто живу». Ведущие зачитывали фрагменты из этих мемуаров, описывающие первый опыт сотрудничества композитора с киностудией имени Горького, свои впечатления от знакомств с Беллой Ахмадулиной, Андреем Вознесенским, Евгением Евтушенко, Олегом Ефремовым, Андреем Тарковским, Родионом Щедриным — знаковыми фигурами эпохи 1960-х. Звучало со сцены и немало мыслей Таривердиева о музыке, о некоем «третьем направлении» — попытке преодолеть разрыв между академическим искусством и массовой культурой, о внимании к слову, его интонации. На эту тему приводились цитаты и из воспоминаний музыковеда, супруги композитора Веры Таривердиевой, которая писала: «Для меня его музыка стала идеалом современной музыки вообще. Мне близки в ней те каноны классики, которые он на свой, современный лад воспроизводит, “оживание” в ней тех жанров, которые, казалось бы, уже давно канули в Лету, например, мадригалов (иначе и не назовёшь многие его вокальные вещи, которые называются то песнями, то монологами, но по сути это современные мадригалы), какое-то удивительное чувство слова и поэтичность всего, что он делает».

Концертная программа ещё раз показала, что творчество Таривердиева имеет ностальгический эффект. Об этом можно было судить не только по реакции зала во время звучания известных мелодий, но и по тому, как восприняла публика финальную песню «Если у вас нету тёти» в исполнении мужского вокального ансамбля краевой филармонии, которому подпевали все.

Кстати 

В рамках цикла «Симфонические вечера» в филармонии выступит заслуженная артистка России Нина Шацкая (Москва), которая представит свою новую музыкальную программу из цикла литературно-музыкальных вечеров «Русскому гению» (6+). В ней певица продемонстрирует весь свой творческий диапазон: от традиционных романсов до джазовых композиций. Концерт состоится 19 октября в 18:30 по адресу: улица Ползунова, 35. 

В продолжение темы

Лента