Культура

Сны и сновидения Алисы: чем удивила новая постановка театра драмы

Татьяна Латышева

26 декабря 2022 11:47

Де-юре, спектакль «Алиса в Зазеркалье» стал новой постановкой для детей в репертуаре театра драмы, де-факто же сюрреалистическая история рассчитана скорее на подростковую и молодёжную аудитории.

Фото предоставлено Алтайским краевым театром драмы им. В.М. Шукшина

Битва за зрителя  

Нынешний театральный сезон показал, что в борьбе за зрителя все средства хороши. Краевые театры экспериментировали с жанрами и формами, пытаясь переманить аудиторию друг у друга. Так МТА уже третью постановку с переменным успехом безостановочно поёт, театр кукол «Сказка» осваивает взрослый репертуар и внедряет в детские сюжеты современные, близкие взрослому зрителю аллюзии и отсылки. А театр драмы превратил новогоднюю постановку в серьёзное размышление о жизни. В финале истории зрителю хочется вслед за одной из героинь не по-кэрролловски, а по-есенински сказать: «Жизнь моя! Иль ты приснилась мне?!» Но обо всём по порядку. 

Куда уходит детство  

Из двух приключений Алисы, история про Страну чудес более простая и понятная. И обычно режиссёры объединяют сюжеты двух сказок Льюиса Кэрролла, перенося в Зазеркалье некоторых персонажей ««Алисы в Стране чудес». Но режиссёр Дмитрий Огородников сделал ставку именно на фантасмагорическую историю Зазеркалья, более сложную, строгую «шахматную» историю, передав её атмосферу. 

По словам Дмитрия Огородникова, для него этот спектакль про бесконечное желание вернуться в детство, в мир, который был и который так или иначе уходит, когда мы взрослеем. 

«Жанр нашей сказки заявлен как путешествие по снам и воспоминаниям. У каждого из нас есть какие-то тёплые и особо дорогие нам воспоминания о том, что произошло с нами в детстве, воспоминания, связанные с людьми, событиями, и все мы хотим к ним вернуться», — рассказал о постановке режиссёр. 

Работая над спектаклем, Дмитрий Огородников старался изо всех актёров вытащить какие-то личные воспоминания о детстве, не всегда значительные событийно, но важные и запавшие в душу.

«Ведь порой из маленького клочка истории возникает воспоминание. Например, я, когда вспоминаю о своём детстве, бабушке, наиболее ярко помню, как мы стояли с ней на кухне, а по стене ползли лучи солнца. Возможно, это не главное воспоминание о бабушке, но очень яркое. И мы в работе старались ухватить, как взрослый человек видит то или иное воспоминание», — пояснил режиссёр. 

Классическое прочтение   

Вообще, сказки Кэрролла с их блестящими парадоксами, мерцающими смыслами и загадками рассчитаны на взрослых детей, тех, кто способен оценить рефлексии и особенный филологический вкус текстов английского автора.  

Герои Зазеркалья в каком-то смысле более глубокие, чем в Стране чудес. Во всяком случае истории Шалтая-Болтая, Труляля и Траляля, Чёрной и Белой королевы, Белого Рыцаря, Чёрного короля, Единорога и даже Комара более глобальны и ведут нас по сюжету, погружая в свои страсти. 

Новый спектакль  —  это в большей части классическое прочтение произведения. Однако в него добавлена общая сюжетная канва, которая в оригинале не прочитывается — это линия гувернантки, которая в итоге и оказывается повзрослевшей Алисой. Когда-то она уже была в Зазеркалье и вот теперь проходит путь детства вновь, вспоминая своё невероятное приключение. Но эту сюжетную линию считывают только взрослые, да и то не сразу. Впрочем, для детей этот уровень смысла и не важен, он создан для более взрослой аудитории.

Если вдуматься, то у режиссёра получилась история про Нарнию —  чудесную страну, в которую можно попасть через волшебный шкаф и которую придумал другой английский классик — англо-ирландским автор Клайв  Льюис. Только в случае с Алисой героиня проходит сквозь зеркало и из взрослой женщины превращается в юную девушку. 

«Буду, буду я королевой, только дайте мне короля!»  

Роль Алисы исполняет актриса Кристина Василенко. Свою героиню она называет парадоксальной девочкой. Она и леди, и одновременно бунтарка с буйной фантазией. Во всё верит, всему удивляется.



«Мне очень нравится, что у Алисы нет как таковых границ. Она их будто раздвигает и допускает в этой реальности абсолютно иные смыслы. Она более открыта и больше радуется. А ещё она ничего не боится. Она задаёт себе цель, говорит, что хочет быть королевой, и становится ею! Сложный путь, но она его лихо проходит», — рассказала о своей героине актриса. 

Рассуждения Алисы о том, не сон ли всё то, что она видит в Зазеркалье, а если сон — то чей, и зарождает зрительские размышления о происходящем на сцене. Героине, попавшей в сказочный мир в виде шахматной доски, нужно пройти много рядов и препятствий, чтобы выйти в королевы.

«Этот мир придуман не нами!»     

Фантасмагорические образы, созданные автором, дают простор для самых неожиданных визуальных решений.

На вопрос, будет ли столь сложный и замысловатый сюжет интересен и понятен младшим школьникам, которые посмотрят эту сказку в рамках Губернаторских ёлок, Дмитрий Огородников говорит, что детям будет интересна картинка, созданная на сцене.

«Мы много работали над костюмами, световой и музыкальной партитурой спектакля. Музыкальные аранжировки и песенные композиции были специально созданы для этого спектакля композитором Валерием Усовым. Красочный и захватывающий сюжет истории сохранён, всё это создаёт ощущение новогоднего карнавала, присущего зимним театральным сказкам. Взрослым зрителям тоже будет интересно», — пояснил режиссёр.

Костюмы для героев придумала художница Ульяна Глумова. Комар одет в забавный полосатый фрак, Чёрная и Белая королевы носят пышные платья и забавные причёски, а говорящие цветы облачены в пёстрые наряды шахматных пешек. Кстати, цветочный музыкальный бэнд можно легко сдавать на корпоративы, так хороши и синхронны исполнители! 

В спектакле заняты всего 18 актёров, которые сыграли 30 персонажей. Каждая из ролей — это практически мини-бенефис, ведь у героев очень длинные и содержательные монологи, в которых они выкладываются на 100%. 

Многие актёры, задействованные в спектакле, играют сразу несколько ролей. Так, Артём Казаков предстанет в образе Чёрного короля, по сути являясь рассказчиком. По словам Артёма, «это очень ответственно, эмоционально затратно, но очень интересно».

«Чёрный король выступает рассказчиком, неким мостком от того, что происходит на сцене, к зрителю. В какие-то моменты он направляет Алису, в какие-то — что-то объясняет зрителю. А ещё Чёрный король — это, по сути, автор, то есть это в какой-то степени сам Льюис Кэрролл», — рассказал о роли Артём. 

Кстати, именно в его уста вложены самые пронзительные и личные слова о героине. И если бы рейтинг спектакля можно было сдвинуть в сторону более взрослого, у режиссёра мог бы получиться совсем иной спектакль. 

«Алиса в Зазеркалье» пропитана духом детства: это грёзы маленькой девочки, это мир удивительный, яркий, полный забавных бессмыслиц, весёлой чепухи, мир, всегда готовый к головокружительным метаморфозам, из которого так не хочется возвращаться в мир реальный, взрослый, где ты стареешь, брюзжишь и вспоминаешь детство и юность. 

В пользу того, что спектакль всё-таки рассчитан на детей, говорит тот факт, что программка к спектаклю — настольная игра! Не пожалейте 50 рублей — и красивая настолка, в которую можно играть на каникулах, будет вашей! 

Спектакль можно посмотреть 26, 31 декабря, а также со 2 по 8 января. И чтобы в полной мере оценить задумку режиссёра-постановщика, учитывайте, что минимальный рейтинг истории всё же 12+. 
 

Фото предоставлено Алтайским краевым театром драмы им. В.М. Шукшина
Фото: «Вечерний Барнаул»

Лента