Культура

Сравнить обитателей барнаульского зоопарка с их художественным образом можно на выставке «Лесной сказки»

Наталья Катренко

3 июня 2026 11:15

В барнаульском зоопарке «Лесная сказка» открылось выставочное пространство под открытым небом. Первая экспозиция, разместившаяся на специально изготовленных стендах, посвящена совместному проекту зоопарка с Государственным художественным музеем Алтайского края. На выставке «Хвостатые портреты» представлены произведения отечественного, в том числе и алтайского, искусства XIX–XXI веков из музейных фондов.

Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко
Фото: «Вечерний Барнаул» / Наталья Катренко

От классики до авангарда 

Идея наладить сотрудничество с Государственным художественным музеем Алтайского края принадлежит директору барнаульского зоопарка Сергею Писареву, который, путешествуя по российским и зарубежным городам, всегда старается взять на вооружение самые интересные подходы и применить их на территории «Лесной сказки». Когда-то в зоопарке Лиссабона он впервые увидел мини-ферму и по возвращении, желая познакомить городских жителей с сельским бытом, решил воплотить этот проект на территории барнаульского зоопарка. А однажды, оказавшись в Москве, он обратил внимание на то, что в одном из павильонов столичного зоопарка были представлены репродукции из коллекций Третьяковки и Пушкинского музея с изображением животных.

«В столице Московский зоопарк относится к сфере культуры, а потому между этими учреждениями давно налажено тесное взаимодействие, — отметил Сергей Писарев. — Такое сотрудничество нам показалось интересным, и мы решили повторить его. Первым эту идею поддержал Художественный музей. Его сотрудники сформировали для нас подборку произведений искусства, где запечатлены братья наши меньшие. В итоге получилось более ста работ, из числа которых были отобраны самые яркие, знаковые. Благодаря одному из рекламных агентств Барнаула из этих полотен были созданы качественные репродукции, впоследствии перенесённые на специально изготовленные стенды-носители».
Так новое выставочное пространство украсили 22 репродукции — произведения отечественного искусства, созданные художниками самых разных эпох: от классика живописи Василия Поленова до представителя барнаульского авангарда Павла Пояскова.

Акт гуманизма 

Как рассказала на открытии выставки исполняющая обязанности директора ГХМАК Евгения Школина, первыми стали запечатлевать образы животных первобытные люди. На дошедших до нас наскальных рисунках можно увидеть мамонтов, бизонов, оленей, на которых те охотились. В Древнем Египте изображения кошек и соколов — священных существ — обрели сакральный смысл. В Средневековье животные стали появляться на иконах в качестве символов, а в эпоху Возрождения их стали изображать в реальном виде, как это делал в том числе и Леонардо да Винчи. В отдельный жанр анималистика выделилась лишь в XVIII–XIX веках. Этот период представлен на выставке работами Василия Поленова и Павла Ковалевского. Но, пожалуй, самое большое количество работ, отобранных для проекта, принадлежат народному художнику РСФСР Василию Ватагину — зоологу по первому образованию.

«В ту пору фотографий ещё не было, и все свои наблюдения за повадками животных Василий Алексеевич зарисовывал, научившись этому мастерству в студии Константина Юона, яркого представителя круга „русских импрессионистов“, — объяснила Евгения Школина. — Это у человека поднятая бровь означает удивление, у собаки или льва это может означать совсем другое, в том числе и напряжение, настороженность. Однако особенность Василия Ватагина ещё и в том, что он учился создавать не просто изображение, а художественный образ, постепенно превращаясь в большого художника. Проявил он себя и как художник-иллюстратор, оформивший произведения Редьярда Киплинга, Джека Лондона, Льва Толстого, Эрнеста Сетон-Томпсона. Также Василий Ватагин проиллюстрировал и свою собственную книгу „Изображение животного. Записки анималиста“».
По мнению Евгении Школиной, совместный проект барнаульского зоопарка и Художественного музея — некий акт гуманизма, обучающий эмпатии, чуткому отношению к братьям нашим меньшим. К тому же благодаря выставке зрители имеют возможность познакомиться с таким понятием, как художественный образ, увидеть настоящие произведения искусства в непривычной среде.

На выставке представлено довольно много алтайских авторов, среди которых Григорий Гуркин, Майя Ковешникова, Фёдор Торхов, Ильбек Хайрулинов, Михаил Будкеев, Лариса Пастушкова.

Долгоиграющий проект 

Почти всех, кого посетители видят на картинах, можно сравнить с тем, как они выглядят в реальности. Лев, тигр, павлин, волк, верблюд, филин — всё это обитатели «Лесной сказки».

По мнению Сергея Писарева, в будущем этот проект будет продолжен, ведь в фондах музея содержатся не только изображения животных, но и пейзажи Алтайского края, которые тоже могут занять достойное место на выставочных стендах.

— В дальнейшем можно размещать на наших носителях и детские рисунки, и работы местных фотохудожников, и коллекции других музеев, — сказал Сергей Писарев. — Есть задумка разместить здесь и репродукции полотен, преподнесённых в дар зоопарку. К примеру, у меня дома хранится картина, присланная из Австралии. Одна из жительниц этого материка увидела в соцсетях то, как я общаюсь с тигрятами, и изобразила эту сцену на полотне, которое и выслала мне в подарок. Ещё есть в моей коллекции работа художника-анималиста из Сочи, который тоже запечатлел жизнь барнаульского зоопарка. Все эти работы мне очень дороги. И благодаря данному проекту они могут занять здесь достойное место, не покидая стен моего дома.

Справка 

Выставка «Хвостатые портреты. Музей в гостях у зоопарка» действует до 31 августа на улице Энтузиастов, 12.

Лента