В ноябре барнаульские зрители увидят спектакль «Детство» режиссёра Петра Незлученко. За основу взята пьеса драматурга Светланы Баженовой по одноименной повести Льва Толстого. Сейчас в Театре драмы полным ходом идет подготовка к премьере – актёры репетируют сцены, костюмеры отшивают образы персонажей, а в бутафорском цехе собирают будущие декорации спектакля.
В Детстве всё воспринимается как должное. В Детстве и время, и место искрятся и сияют. В Детстве горе можно выплакать. В Детстве есть силы жить любую жизнь. Как заканчивается Детство? Что должно случиться с большим или маленьким человеком, чтобы законы волшебной и справедливой Вселенной потеряли свою силу? Это спектакль-воспоминание о том, что свято. Всегда.
Серьёзные впечатления
В репетиционном зале Театра драмы раз за разом по кругу повторяется душещипательная сцена — многодетной семье грозит разлука. Отец уезжает из деревни и забирает с собой двух сыновей, а дочка остается с матушкой. С каждым прогоном режиссер Петра Незлученко что-то корректирует, улучшает или меняет полностью на корню.
— Заново! — то и дело разносится по залу голос постановщика.
Персонажи будущего спектакля знакомы широкой аудитории ещё с уроков литературы в школе — они все из повести Льва Толстого «Детство».
— Это то произведение, которое оставляет глубокие и серьезные впечатления, поэтому выбор пал на него. При этом повесть не очень сценическая. Как в спектакле передать все чувства, что испытывает читатель? Но тем мне и интереснее работать, поскольку есть вызов, – объясняет Пётр Незлученко, художественный руководитель Березниковского драматического театра, приехавший в Барнаул специально для постановки нового спектакля. — Гениальный текст великого писателя обработан драматургом Светланой Баженовой. У нее получилась не просто инсценировка, а полноценная самостоятельная пьеса, в которой Толстой раскрыт еще больше, чем в своей же повести.
Вспоминая свой опыт
В спектакле по большей части задействованы молодые актёры Театра драмы, и отчасти это оправдано тем, что в постановке много детских персонажей. Например, роль главного героя Николеньки исполняет акёер Владимир Черепанов.
— У нас на репетициях есть тренинги, которые помогают окунуться в детство. Мы играем в игры, обращаемся к нашим воспоминаниям, когда сами были маленькими. Такая практика, действительно, пробуждает отчасти забытые чувства и эмоции, избавляет от стереотипов, которые есть у взрослых, — делится Владимир. – Сложность такого перевоплощения в том, что нужно быть абсолютно искренним, ведь со временем мы привыкаем подавлять в себе эмоции, о чем-то умалчивать. А сейчас для роли нужно рушить в себе такие установки. Персонаж Николеньки мне отчасти близок, потому что многие события, которые он переживает, были и у меня. Например, переезд друзей, утрата близких. Я будто бы заново переживаю эти проблемы, и у меня появилась возможность их переосмыслить, отрефлексировать.
— На самом деле многие ситуации, которые переживают наши персонажи, были на пути каждого. Как правило, это то, что происходит в судьбе человека впервые – первая встреча со смертью, первая влюбленность, первое предательство и многое другое, – добавляет Михаил Меньших, исполнитель роли Володи, старшего брата Николеньки. — Режиссёр не ставит перед нами задачу «играть детей». Это, скорее, проявляется через чувства — непосредственность и искренность. К тому же мы никак не привязаны ко времени, ситуации можно поместить в любой период, и они будут актуальны.
Уже знаком
В то время, когда детские персонажи погружаются в свое прошлое Эдуард Тимошенко, играющий роль учителя Карла Ивановича, учит немецкий язык.
— У меня за плечами уже колоссальное количество разных образов, были среди них и учителя, но с немецким языком я так тесно столкнулся впервые. Даже русскую речь мне нужно говорить с явным акцентом, пока получается какая-то помесь то ли арабского, то ли еврейского, но мы работаем, — улыбается актёр.
Кстати, Пётр Незлученко уже был знаком с труппой алтайской драмы. Два года назад в рамках творческой лаборатории ставил эскиз «Клятвенные девы». По словам режиссёра, знакомство с местными актёрами не прошло бесследно, всё это время его тянуло в Барнаул, хотелось реализовать вместе более масштабный проект.
Репетиции спектакля «Детство» стартовали в начале сентября, уже завершился так называемый «застольный» анализ, когда весь коллектив по крупицам разбирает текст и решает, что с ним можно делать. А сейчас полным ходом идёт постановка сцен – в репетиционном зале царит импровизация, в которой режиссёр отбирает лучшие варианты развития событий.
– Перед собой я всегда ставлю задачу — поставить спектакль для всех. И только после премьеры становится ясно, в кого он попал в большей степени, а в кого — в меньшей, — делится постановщик. — Спектакль «Детство» задумывается, как история вне времени.
Универсальность во всём
Временная универсальность спектакля просматривается не только в поступках персонажей, но и в сценографии. Например, Любочка (сестра Николеньки и Володи) учится играть на фортепиано, вот только у её инструмента от классического будут лишь белые и чёрные клавиши — в её руках окажется синтезатор, подобно тому, с каким выступают рок-звезды. Режиссёр обещает погружение в максимально широкое разнообразие звуковых стилей.
В перерывах между репетициями актёры то и дело бегают в пошивочный цех, чтобы с них сняли мерки или же уже посмотрели, как сидят костюмы. Сценический гардероб будет в выдержанной темной палитре, преимущественно чёрных, серых и белых цветах.
— Что-то мы возьмём из костюмерной, что-то закупим, например, гольфы, ну а большая часть, конечно, будет отшиваться по индивидуальным меркам. Из сложного, скорее всего, нам предстоит сшить шубу, а остальное всё рядовое, — рассказывает Александр Маркграф, художник-модельер Театра драмы. — Вся одежда такая, что практически невозможно по ней определить эпоху. Её можно носить и сейчас, и у современников Льва Толстого тоже, скорее всего, нашлось что-то похожее в платяном шкафу.
Хотя некоторые костюмы могли бы удивить представителей тех годов, когда происходят действия повести. К примеру, графиня Акулина Ивановна предстанет в брюках и небрежно повязанным шарфом.
Премьерные показы спектакля «Детство» состоятся на сцене Театра драмы 1, 2 и 3 ноября.
