Художественный музей в Барнауле показал, чем пополнились его фонды за последние годы

Специально к 65-летию ГХМАК организовал выставку работ, пополнивших фонды за последние пять лет. Из более тысячи предметов искусства, ставших за это время достоянием музейной коллекции, в экспозицию вошли 64 работы известных мастеров разных школ и направлений.

Современная подборка 

Подобные выставки, рассказывающие о новых поступлениях, Художественный музей традиционно проводит в рамках своих юбилеев. И если в прежние годы такие собрания ГХМАК посвящал исключительно работам, преподнесенным в дар, то теперь решил обнародовать и свои приобретения.

— За последние пять лет в наши фонды поступили работы, представляющие самые разные виды искусства — живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное творчество, — рассказала куратор выставки Наталья Царёва. — Их авторы — художники, которые живут и работают в разных городах нашей страны — от Москвы до Улан-Удэ, исповедуют самые разные взгляды на творчество. Формируя нашу экспозицию, мы старались показать все то, чем искусство нашего времени могло бы быть представлено. В итоге получились довольно широкие временные рамки, охватывающие период с 1960-х годов до нашего времени.

Так, в числе приобретений — три работы известного художника-«семидесятника» Олега Филатчева, который вошёл в историю отечественного искусства не только как монументалист, но и как мастер, возродивший традиции итальянского возрождения. В коллекции музея уже есть одно произведение этого автора, теперь же здесь хранится и три его станковые работы.

— Всегда хочется, чтобы в музейной коллекции были не только представители того или иного направления, но и его лидеры, — пояснила Наталья Степановна. — “Семидесятники” — это художники, совершившие своего рода революцию в искусстве. Они даже вступили в конфликт, противопоставив себя «шестидесятникам», обладавших другой эстетикой, другим философским взглядом на жизнь и искусство. Что касается Филатчева, то мы и не надеялись обрести его работы. Такая возможность появилась лишь благодаря большому другу музея искусствоведу Михаилу Шишину, которого судьба свела с сыном художника. Одна из приобретенных работ — “Портрет Любы у окна” — является знаковой в творчестве художника. В будущем очень хотелось бы видеть её в постоянной экспозиции нашего музея.

Из разных источников 

Пополнил музей и коллекцию полотен нашего земляка, первого вице-президента Российской академии художеств, академика, заслуженного художника России Виктора Калинина. На выставке можно увидеть два его произведения, созданные по итогам алтайского пленэра.

— Если продолжать разговор о коллекции работ наших земляков, то она пополнилась творениями известного мастера керамики Владимира Гориславцева — ученика алтайского художника Алексея Иевлева, — продолжила куратор выставки. — Есть здесь работы народного художника России, мастера цветного стекла Владимира Муратова, художника Юрия Капустина, подарившего музею свои произведения, созданные в технике перегородчатой эмали. Сибирский раздел представлен такими мастерами, как Валериан Сергин (Красноярск), Виталий Смагин (Иркутск).

За последние пять лет собрание музея пополнялось экспонатами не только с выставок и из мастерских художников, но и из государственных собраний. Только из РОСИЗО — музейно-выставочного центра при Министерстве культуры России — в ГХМАК поступила масштабная коллекция графики, составляющая 545 произведений. На выставку из этого перечня попало 16 работ, авторы которых — Тамара Старженецкая, Виктор Вильнер, Олег Яхнин, Николай Благоволин, Ирина Большакова и другие мастера.

Заполняя лакуны 

По словам Натальи Царёвой, прежде чем приобрести ту или работу за счет государства, перед сотрудниками музея стоит ответственная задача определиться — почему именно это произведение искусства должно быть в коллекции, почему внимание привлекает этот автор, а не какой-то другой.

— Конечно, большую роль играют опыт и знания специалистов, их разборчивость, — делится она. — Часто бывает так, что то или иное приобретение — это попытка заполнить лакуны в музейном собрании. Допустим, мы знаем, что в нашей коллекции недостаточно представлен период 1930-х годов, поэтому мы стараемся искать такие работы у наследников, коллекционеров, пытаемся с ними договориться. Ещё лучше, если у художников данного периода прослеживается связь с Алтаем (так в нашей коллекции появились полотна Павла Басманова — мастера, который родился и вырос на Алтае). А был случай, когда мы открыли для себя работу прямо на выставке в московском Музее декоративно-прикладного искусства. Там мы увидели композицию из цветного стекла Ольги Кобылинской под названием «Алтай». К счастью, автор находилась здесь же и нам удалось договориться с ней о приобретении этих шести сосудов по частям. В итоге композиция находится в нашей коллекции и сегодня является настоящим украшением выставки.

Но стоит отметить, что многие работы, поступившие в музейные фонды за последние пять лет, — это подарок музею от авторов или членов их семей. К примеру, после выставки Зураба Церетели «Живопись Монументалиста» одну из своих работ из серии «Я садовником родился…» он преподнес в дар музею.