Участники режиссёрской лаборатории фестиваля «ЭХО БДФ — Алтай», который стартует в Алтайском крае 21 апреля, рассказали о работе над эскизами будущих спектаклей по известным литературным произведениям, которые они создадут для Алтайского театра кукол «Сказка».
На пресс-конференции главный режиссёр театра кукол Дмитрий Шишанов представил участников лаборатории.
— Фестиваль «ЭХО БДФ — Алтай» стартует 21 апреля, но за неделю до этого началась наша режиссёрская лаборатория. Обычно на лабораторию приглашаются молодые постановщики, которым даётся шанс попробовать себя в профессии. Но наша история совсем другая. Мы решили привезти самых известных режиссёров. Причём все они — драматические! — рассказал Дмитрий Шишанов.
Так, Иван Пачин — выпускник мастерской Римаса Туминуса, он постановщик спектакля «Мой дедушка был вишней» для Большого театра кукол (Санкт-Петербург). Это абсолютный кассовый и репертуарный хит. Его спектакль «Детство Чайковского», поставленный для Государственного театра кукол Удмуртской Республики, мы увидим в рамках фестиваля.
Аля Ловянникова — выпускница режиссёрского курса Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова в ГИТИСе. Как художник оформляла спектакли в Ачинском и Прокопьевском театрах драмы, РАМТе, театре «Школа современной пьесы», «СамАрт», «Театре вкуса», театре «Балет Москва», Московском Губернском театре, Театре им. М.Н. Ермоловой и других. Как режиссёр и художник сотрудничала с Московским областным театром кукол (спектакль «Мой Петроградский район»), театром-клубом «Мастерская», театром им. Натальи Сац и другими. В 2024 году прошла премьера постановки Али Ловянниковой «Томасина» по повести-сказке Пола Гэллико в РАМТе. Номинант театральной премии «Золотая маска» в номинациях «Эксперимент» и «Драма, работа художника» за спектакль «Камера обскура» (2014 год) и премии «Прорыв».
Юлия Каландаришвили — выпускница Российского государственного института сценических искусств в Санкт-Петербурге. Сотрудничала с театрами Красноярска, Санкт-Петербурга, Новосибирска, Хабаровска, Воронежа и др. В Красноярском театре кукол поставила спектакль «Я – кулак. Я – А-н-н-н-а», получивший номинацию на «Золотую маску».
В Барнауле режиссёры будут ставить эскизы спектаклей «Барон Мюнхгаузен», «Королевство кривых зеркал» и «Левша».
Каждый из постановщиков рассказал про свой замысел для эскиза.
По словам Юлии Каландаришвили, главный посыл лаборатории в том, что делается не спектакль, а эскиз.
— У каждого из нас довольно известный материал. Но лично мне в «Бароне Мюнхгаузене» интересно исследовать, что же такое природа фантазий. Зачем это нужно, когда есть нечто реальное, и в реальности тоже много всего прекрасного? Зачем нужно ещё что-то выдумывать? Вообще, насколько важно то, что это неправда? Насколько это этично? Насколько это необходимо человеку — иногда уходить в какой-то мир фантазии? Насколько он связан с реальностью? Что-то тебя в ней не устраивает? В общем, вопросы у меня совершенно не постановочные, — поделилась режиссёр.
Также постановщик отметила, что ей очень интересно поработать с актёрами театра.
— Если у нас что-то сложится или получится, если процесс наш будет интересным и насыщенным, то в будущем можно будет уже что-то думать. Однако результат здесь — не главное, главный всё-таки — процесс. И это очень важно сохранить. Не идти на результат, не бороться за постановку, а что-то искать и пробовать. Такое моё намерение, — пояснила Юлия Каландаришвили.
Аля Ловянникова будет делать эскиз по сказке «Королевство кривых зеркал».
— Заняться этой историей мне захотелось после знакомства с инсценировкой драматурга Петра Вяткина. Его пьесы получили ряд серьёзных наград: «Лучший горох в городе» получила приз на фестивале Николая Коляды в номинации «Лучшая пьеса для камерной сцены», а страшная комедия для детей и их родителей «Едят ли ведьмы своих внуков?» попала в шорт-лист лаборатории «Пьесочница» фестиваля Б’ART’О в 2022 году. Мы взяли идею, которая была придумана для другой режиссёрской лаборатории, что кривые зеркала — это мобильный телефон. Тогда реализовать эскиз не удалось, но мне показалось важным поднять это упавшее знамя и продолжить разговор про кривые зеркала в наших руках, которые у нас с вами каждый день, из которых мы уже видим мир. И как раз хочется поговорить о том, что такое для нас сегодня эти кривые отражения, — рассказала Аля Ловянникова.
Иван Пачин назвал барнаульскую лабораторию уникальной, так как большая редкость, что все постановщики — уже состоявшиеся режиссёры.
— Для меня эта лаборатория уже 15-я, и за время, что я существую в лабораторном движении, казалось бы, уже можно закончить и дать дорогу молодым. Но Дмитрий нас позвал, и я решил, что как режиссёр не имею права, если тебя зовут так настойчиво, отказаться. Я никогда не был в Барнауле и в этом театре. И для меня очень интересно познакомиться с той творческой группой, которая сейчас есть. Узнать этих людей и что-то от них почерпнуть, чем-то от них напитаться, влюбиться в них. Материал, который я выбрал, — «Левша» Лескова, и я сам левша. Мне показалось, что это очень верно — взяться за это произведение. Для меня в лаборатории важно короткое, спринтерское, очень концентрированное движение к эскизу. Важно поймать лёгкий, короткий взгляд и напитаться друг от друга, быть открытым, потому что нет времени на большую форму, на раскачку. Для меня очень важно как-то легко и просто к этому подойти, — высказал своё мнение режиссёр.
За плечами куратора лабораторного направления фестиваля «ЭХО БДФ» Ирины Леонтьевой уже 22 эскиза, созданных в рамках регионального ответвления Большого Детского фестиваля.
— Я очень люблю этот проект, потому что от всех направлений фестиваля лаборатория отличается своей концентрированностью. Это такая особая декоративная среда для артистов, которые участвуют в постановочных командах. В эти концентрированные дни нет возможности врастяжку смотреть вдаль, есть только здесь и сейчас, участвовать в том, что зарождается. В целом история Большого Детского фестиваля выстраивается так, что мы стараемся делать то, что нужно, что интересно нашей аудитории — детям и подросткам. Вы, скорее всего, знаете, что в Большом Детском фестивале есть детское жюри, что спектакли, которые станут участниками фестиваля, отбирают дети, для которых, собственно, они и создаются. Мы обсуждаем с нашими юными зрителями, что они увидели, чтобы понять, как постановочная команда справилась с заданием. И я очень рада, что в современном театре такой диалог устраивается, — пояснила куратор направления.
По словам Ирины Леонтьевой, она очень ждёт встречи со зрителями здесь, в Барнауле. И ещё раз напоминает, что лаборатория — это не гонка на результат.
— Ребята не соревнуются за право осуществить постановку. Лаборатория — это про другое. Про работу с материалом, с артистами, с новыми смыслами и новыми формами, — напомнила Ирина Леонтьева.
Оценивать эскизы, созданные в рамках алтайской лаборатории, будут не только зрители. На показы, которые пройдут 22 апреля, приедут театральные критики. Среди них будут завлит Екатеринбургского ТЮЗа Наталья Киселёва, главный редактор московского «Театрального журнала» Екатерина Данилова и молодой критик Екатерина Сырцева.
— Для нас важна преемственность. Мы стараемся пригласить вчерашних студентов и школьников, чтобы они в живом диалоге с нами участвовали в процессе обсуждения, — пояснила Ирина Леонтьева.
Мнение критиков, которые приезжают на лабораторное направление Большого Детского фестиваля, важно не столько для организаторов, сколько для зрителей.
— Их задача — не пригвоздить или разнести в пух и прах, а помочь зрителям разгадать ребусы, которые заложили в свои эскизы режиссёры. Ведь зритель может и не догадываться при просмотре о том, что вложил в то или иное действие или предмет режиссёр, а когда начинается обсуждение, которое проходит после просмотра эскиза, то получается невероятная история погружения и понимания, — рассказала Ирина Леонтьева.
У алтайской лаборатории Большого Детского фестиваля нет темы, однако иногда от региона приходит запрос, на какую тему со зрителями есть потребность поговорить.
Например, в Дагестане была актуальна тема школьного буллинга. Площадкой для творческой работы тогда стал Республиканский Русский драматический театр им. Максима Горького. По поиску «Махачкала буллинг» выпадают сотни заголовков о подростках, пытавшихся покончить жизнь самоубийством из-за травли, об издевательствах в школе или домогательствах по интернету. Проблема школьной травли и её последствий актуальна на территории всей страны, не только в Дагестане.
Как об этой проблеме говорить театру? Как не спекулировать на злободневности, не уходить в токсичность и жалость? Может ли театр по-настоящему помочь тем, кто становится жертвой, и достучаться до тех, кто оказывается агрессором? Может ли залечить «поломки» в душе тех и других? — на все эти вопросы пытались ответить участники той лаборатории.
— К моему удивлению, статистика буллинга в Дагестане — одна из самых жёстких в стране. Подростки, которые участвовали в обсуждении эскизов, делились с нами своими историями, и это было невероятное эмоциональное напряжение. Созданные тогда эскизы были очень непростыми, и они помогали преодолеть эмоции зрителей, хотя местами казалось, что вынести эту боль просто невозможно, — пояснила Ирина Леонтьева.
В лабораторных эскизах режиссёров будут задействованы куклы, но не специально созданные, так как на это нет времени, а из запасников реквизиторского цеха театра — планшетные, марионетки.
— Часть эскиза точно будет не кукольная, а с живым планом актёров. Ведь сегодня у театра кукол нет такой заряженности исключительно на куклу. Ведь мы с эскизами попытаемся создать не некую форму, а ряд вопросов. А какой формой это будет выражено, не суть важно, — пояснил Иван Пачин.
Показ созданных эскизов пройдёт 22 апреля на сценах театра кукол «Сказка». Также будет вестись трансляция показов в режиме онлайн в официальной группе фестиваля в соцсети «ВКонтакте» и на сайте фестиваля.
— Это традиция фестиваля «ЭХО БДФ» — вести трансляцию показов. Мы делаем это для того, чтобы у эскизов было как можно больше возможностей реализоваться. Понятно, что у театра кукол «Сказка» будет приоритетное право выбрать понравившийся эскиз, однако остальные театры тоже смогут взять что-то себе на заметку для постановки. У нас уже есть опыт, когда один и тот же эскиз был реализован на разных театральных площадках, — рассказала Ирина Леонтьева.
И хотя все постановщики говорили о том, что они заряжены на процесс, а не на результат, главный режиссёр театра кукол «Сказка» Дмитрий Шишанов уверен, что из алтайской лаборатории выйдет толк.
— Я, собственно, и позвал этих крутых ребят, потому что уверен: результат будет, и мы сможем в итоге из эскиза сделать крутую работу! — заключил главреж театра кукол «Сказка».
Большой Детский фестиваль включён в национальный проект «Семья» и проводится в рамках реализации федерального партийного проекта «Культура малой Родины» при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации.
Организаторы специального проекта «ЭХО БДФ — Алтай» — Фонд поддержки и развития социокультурных проектов Сергея Безрукова, Московский Губернский театр, правительство Алтайского края, Министерство культуры Алтайского края и Алтайский государственный театр кукол «Сказка»
#ЭХОБДФ #Фондкультурныхинициатив
#Грантдлякреативныхкоманд
#ЭХОБДФАлтай
