В Барнауле открылась выставка из фондов Государственного Русского музея — крупнейшего в мире собрания русского изобразительного искусства. Здесь можно увидеть полотна Петра Кончаловского, Константина Коровина, Аристарха Лентулова, Ильи Машкова, Владимира Татлина, Зинаиды Серебряковой и других мастеров, запечатлевших традиции русского застолья.
Несерьёзный жанр
«Приглашение к обеду» — выставочный проект, сформированный из фондов Русского музея. Впервые к гастрономической теме здесь решили обратиться лет десять назад, собрав в музейных залах сервизы, шедевры живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, а также меню, оформленные крупными мастерами. Впоследствии из этой масштабной экспозиции выделился проект, который отправился по нашей стране. Барнаул — третий город после Казани и Мурманска, принявший эту необычную выставку.
— Из Русского музея к нам прибыло немало натюрмортов, созданных великими мастерами, — пояснила куратор выставки, заведующая выставочным сектором Государственного художественного музея Алтайского края Светлана Артюхова. — В нашей стране этот жанр, который долгое время считался несерьёзным, низким, прижился лишь в XIX веке. И если поначалу русские художники копировали голландских и фламандских мастеров, изображавших экзотические яства и изысканные сервировки, то со временем они стали создавать натюрморты на основе местного материала. К этому периоду можно отнести работы Ивана Хруцкого, Григория Михайлова.
Затем наметилась другая тенденция — постепенно натюрморты стали частью сюжетной картины. К примеру, на полотне Андрея Попова «Демьянова уха», созданном по одноимённой басне Крылова, герой отказывается от очередной порции наваристой ухи, праздничное застолье запечатлено в работе Андрея Рябушкина «Ожидание новобрачных от венца в Новгородской губернии», а также на картине Алексея Корзухина «Бабушкин праздник».
Уход от реальности
В начале XX века натюрморт в России благодаря представителям авангардного сообщества художников «Бубновый валет», в который входили такие мастера, как Пётр Кончаловский, Илья Машков, Аристарх Лентулов, Александр Шевченко, переживает второе рождение. Их натюрморты, отличающиеся буйством красок, больше похожи на рекламные вывески. В этом ряду интересна работа Петра Кончаловского «Толстой у меня в гостях», где за столом, полном яств, изображён Алексей Толстой, гостивший на даче художника в Буграх. В середине XX века художники снова взялись копировать западноевропейских мастеров. В эпоху борьбы с формализмом натюрморты для таких авторов, как Андрей Яковлев, Владимир Татлин, Илья Машков, стали одним из способов ухода от реальности.
«На полотне „С московского огорода“, написанном в 1943 году Владимиром Одинцовым, не увидишь следов войны, — комментирует куратор выставки. — Изображённые овощи — это урожай москвичей, которые, стремясь выжить, разбивали в условиях города свои огороды. Часть этого урожая они должны были сдать для фронта».
Что касается современного искусства, то на выставке оно представлено целым рядом авторов. Среди них — представитель большой династии грузинских художников Антон Тотибадзе. Из обширной серии его натюрмортов на выставке представлено вытянутое полотно «Только не забудь потом убрать за собой», напоминающее вывеску над трактиром. Есть здесь и полиптих «Энциклопедия бутерброда» Ольги Оснач, а также композиция из поленьев «Арбуз» Натальи Арендт. В витринах можно увидеть изделия из стали — своего рода памятники колбасе, лимону, капусте, хлебу, созданные Михаилом Дроновым и Константином Симоном.
Русское хлебосольство
По словам заместителя директора ГХМАК Натальи Царёвой, сотрудничество с Русским музеем имеет давнюю историю. В 2003 году на базе Художественного музея был создан виртуальный филиал Русского музея, участвовали учреждения и в целом ряде совместных проектов. Ровно год назад из Санкт-Петербурга к нам приезжала выставка «Женщины в русском искусстве», а в 2026 году запланирована ещё одна экспозиция из фондов Русского музея, посвящённая 300-летию горного производства на Алтае.
«Эту выставку было решено приурочить к Году семьи, — рассказала министр культуры Алтайского края Елена Безрукова. — Ведь застолье объединяет людей, является символом гостеприимства, русского хлебосольства. Организовать такой проект с учётом всех требований — затратная история. Но мы сознательно идём на такие расходы в рамках программы „Культура Алтайского края“, понимая, насколько важно знакомить жителей региона с высоким отечественным искусством».
Ярким событием в культурной жизни региона назвал выставку председатель краевого отделения Союза художников России Дмитрий Петренко.
— Подобными проектами мы ещё выше поднимаем планку восприятия искусства, — считает Дмитрий Александрович. — И это радость не только для профессионалов, но и для тех, кто впервые знакомится с шедеврами русских и советских мастеров. Ведь начинать знакомиться с искусством лучше с подлинников.
Выставка действует до 10 ноября по адресу ул. Горького, 16. За время действия экспозиции в ГХМАК будут организованы мастер-классы, лекции, кураторские экскурсии.
