В Краеведческом музее открылась выставка «И расцветут цветы на ткани…», где представлены самотканые полотенца, рушники, подзоры, наволочки, накомодники, шторы, салфетки, накидушки конца XIX – начала XXI веков. Украшенные вышивкой, эти экспонаты олицетворяют целый пласт бытовой культуры наших предков.
Из поколения в поколение
Вышивка, бытовавшая на Алтае, включала в себя особенности тех территорий, с которых прибывали сюда переселенцы из южных и северных губерний. Кроме того, были распространены здесь и старожильческие традиции, которые тоже оказали влияние на творческое мировоззрение местных мастериц.
— В первой части выставки можно увидеть полотенца, представляющие как старожильческое, так и переселенческое наследие Алтая, – рассказала старший научный сотрудник экспозиционно-выставочного отдела Татьяна Букина. — Дело в том, что раньше каждая девочка, начиная с шести-восьми лет, должна была готовить себе приданое. В этом трудоёмком процессе участвовали все женщины семьи: мамы, бабушки, сестры. Ведь считалось, что семья с достатком, если в приданое было заготовлено до 30-40 полотенец.
Поначалу это были изделия из льна, но впоследствии переселенцы из южнорусских губерний привезли на Алтай коноплю — более простую в выращивании культуру. Ткать холсты приходилось в большом количестве. Достаточно сказать, что за зиму получалось заготовить до 100 метров ткани, которую сворачивали в рулон и хранили в сундуках. Впоследствии из этих запасов нарезали полотенца, а затем украшали их вышивкой, кружевами.
— Самыми красочными считались полотенца, которые использовали для обряда венчания или встречи гостей с хлебом-солью, — пояснила Татьяна Николаевна. — Эти изделия отбеливали наиболее тщательно. Причём иногда этот процесс длился в течение года. К примеру, старожильческое население, проживавшее в предгорье (а это нынешние Чарышский, Солонешенский районы), отбеливали ткань с помощью снега. Закапывали её в сугроб, выдерживали её так целую зиму, после чего кипятили в чанах в зольном растворе, а затем выбивали специальными колотушками.
Что касается нитей для вышивки, то их крестьянское население приобретало уже готовыми главным образом белого, красного, чёрного и синего цветов. Рисунки передавались из поколения в поколение. Причём некоторые хозяйки, вышивая по шаблону, использовали фантазию — либо усложняли, либо упрощали орнамент, по-своему его интерпретировали. Важным местом в доме был божник, или красный угол, украшенный специальными полотенцами. Они-то и обрамляли семейную икону, которую располагали в юго-восточной части дома, по диагонали от печки.
В сторону урбанизации
На выставке можно встретить как богато украшенные украинские, так и немецкие полотенца с монограммами, необычными вышивками. Есть здесь и традиционные женские чувашские и удмуртские костюмы, мужские рубахи, где растительно-цветочный орнамент подчёркивает нарядность и изысканность образа, есть марийское платье, украшенные кумачом и вышивкой крючком.
В следующем зале представлена городская вышивка, связанная с эпохой урбанизации, когда из сел люди стали массово перебираться в города. Причём в это время на Алтай переезжали из самых разных территорий, в том числе и из Владимирской губернии. Её представители завезли на Алтай нехарактерную вышивку белой гладью, которая пришла из Европы вместе с реформами Петра I. И если для русской вышивки было характерно цветочное многообразие, то для западной традиции — более сдержанная цветовая гамма.
— Для жителей городов становятся доступны журналы, посвящённые вышивке, — рассказали в музее. — В них публиковались схемы орнаментов, техники их исполнения. В 1930-х годах спрос на вышивку утихает, к тому же в данный период этот вид рукоделия считается буржуазным, мещанским занятием. В 1940-х годах было не до творчества, и лишь после окончания войны, примерно в 1950-е годы, интерес к вышивке снова возрождается. В ту пору особенно популярным становится крест, с помощью которого стало возможно получать рисунок на канве или по схеме. В вышивке мастерицы, как правило, использовали простой крест, полукрест, двойной или болгарский крест, придающий большую плотность орнаменту. По-прежнему применяется гладь, ришелье, а также ковровая и тамбурная вышивка.
Утрачивать свои позиции вышивка стала с появлением хрущёвок, когда с введением массового жилья возникла мода на новые интерьеры, отражающие новый образ жизни советского человека.
Выставка действует до 1 сентября в выставочном зале музея по адресу: ул. Ползунова, 39.
