Афиша

#КиноБарнаул: кинообзор «Вечернего Барнаула» от 30 января 2025 года

Татьяна Латышева

30 января 2025 12:15

В предпоследний день января стартует показ масштабного исторического экшена Константина Буслова, комедии о лотерейном выигрыше и вояже по барам, а также истории о превращении Модильяни из неизвестного художника в звезду мировой величины. Рассказываем подробнее о кинопремьерах сети «Киномир» с 30 января.

«Злой город», историческая драма, Россия (12+)  




В 1238 году хан Батый во время нашествия на Русь потратил два месяца на взятие города Козельска, потеряв при этом тысячи воинов и осадные орудия Золотой Орды. Когда, перебив всех защитников, среди которых были и женщины с детьми, Батый взял поселение, то повелел навеки забыть его название и именовать «злым городом». Так Козельск показал врагу несокрушимость и твёрдость русского духа, оставшись в веках образцом стойкости и мужества.

Режиссёром картины стал Константин Буслов.

«История о том, как маленький русский город Козельск встал на пути у целого монгольского войска, движущегося на Русь, зацепила меня своей цельностью, разнохарактерностью персонажей, их отвагой и жертвенностью, и многофигурной структурой, и многозадачностью сценария — я люблю такие конструкции. Они сложные с точки зрения режиссуры и интересные в поиске решений как художественных, так и производственных. Ранее у меня были исторические проекты, но такая сложнопостановочная картина огромного масштаба — впервые», — рассказал режиссёр и продюсер фильма порталу «Кинорепортёр».

Фильм снимали полтора года на территории Подмосковья и Тверской области. Для съёмок построили настоящий Козельск 1238 года с 40 полноценными строениями: деревянными избами, дворами, заборами, церковью, княжьим домом, кузницей, окружёнными огромной 12-метровой бревенчатой стеной с частоколом и рвом с водой шириной пять метров, огромный деревянный мост через реку Жиздра, на котором происходят важные события фильма, монгольский стан Батыя из многочисленных юрт с телегами, камнемётными машинами, стенобитными таранами, лестницами и всей прочей бытовой утварью эпохи.

​В главных ролях: Алексей Гуськов, Александр Метёлкин (Могута), Владимир Любимцев (Лютобор), Артём Волобуев (Кудим), Леонела Мантурова (Весняна), Максим Белбородов (Улыба), Алексей Шевченков (Берендей) и другие.​

По словам Алексея Гуськова, его герой — монах Ратши, ставший воином, ведущий за собой людей и защищающий город от монголов.

«Роль Ратши прежде всего заинтересовала возможностью снова поучаствовать в батальных сценах, подраться на мечах. С огромным удовольствием надел кольчугу, работал над трюками, изобретал ножны, крепления для двух мечей, чтобы они были, с одной стороны, удобными, с другой — впечатляющими визуально. Приходилось преодолевать себя, чтобы выполнять максимум сцен самому, без дублёра. Очень хотелось быть убедительным как с точки зрения актёрской, так и исторической. Надеюсь, что удалось», — рассказал он порталу «Кинорепортёр».
За год до съёмок все актёры прошли трюковую подготовку, освоили фехтование на мечах, топорах, копьях, верховую езду, драки и элементы боёв этого исторического периода. Создателям важно было, чтобы актёры сами снимались в боевых сценах, без участия каскадёров-дублёров.

Съёмки проходили в зимний период, а зима в тот год была суровая, морозная и очень снежная, так что работа над картиной стала настоящим испытанием для всех участников.

В фильме также сыграли Алексей Розин (Вадим, воевода Козельска), Полина Чернышова (Дарья), Дмитрий Куличков (Трясила), Сергей Баталов (Епископ), Аглая Шиловская (княгиня). Роли воинов Золотой Орды сыграли актёры азиатской внешности из Калмыкии, Якутии и Казахстана.

Авторы картины для создания большей аутентичности консультировались с историками, посещали сегодняшний Козельск и его музей, общались с главным архитектором, департаментом культуры и представителями мэрии города. Кроме того, у проекта был консультант из Государственного Кремлёвского музея.

«Когда мы говорим про XIII век, то речь идёт про летописные свидетельства и какие-то предметы обихода, сохранившиеся в камне и элементах кожаных изделий, но, конечно, костюмов и даже примеров ткани того времени почти не сохранилось. Мы много работали с документами, историками и даже археологами», — приводит слова художника по костюмам Валентина Гнездилова портал «Кинорепортёр».
Костюмеры сшили более тысячи костюмов с использованием натуральных тканей, мехов и исторически выверенных элементов. Авторы фильма следовали исторической правде во всём. Также в кадре были задействованы десятки домашних животных (куры, утки, овцы, козы), большое количество скаковых и упряжных лошадей и даже верблюды.

Смотрим в кинотеатрах: «Европа», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru

«Лотерея», авантюрная комедия, Россия (16+) 

История о том, как поверить в себя и сорвать банк.



Сочи, наши дни. Неудачник Сергей страдает от распекающей его жены и грозной тёщи. Однажды герой приобретает в порту лотерейный билет и благополучно о нём забывает. Из-за курьёзной оплошности купон попадает к его соседу по гаражу Алексею — грубому хаму, от которого страдают бывшая жена и дочь. Билет оказывается в буквальном смысле золотым — его обладатель получает миллиард рублей. Сергей и Алексей решают поделить приз, чем только усугубляют ситуацию. В погоне за богатством мужчины понимают, что есть вещи, которые невозможно купить за деньги, раскрывает сюжет портал kino-teatr.ru.

Режиссёром стала Софья Карпунина, создатель фильма «Хочу замуж». Над сценарием работали Евгений Кулик и Дмитрий Балуев.

По словам режиссёра, лента интересна тем, что создана на стыке жанров — комедии, мелодрамы, экшена и драмы.

«Действие в фильме ни на секунду не замедляется, наоборот, темп и ставки постоянно наращиваются. Ну и когда на кону стоит целый миллиард, все герои очень постараются, чтобы его заполучить. А зрителю будет за этим интересно и весело наблюдать. Плюс, конечно, визуальная эстетика — фильм делается зрелищным специально для проката. Для женщин у нас есть любовная линия в лучших традициях ромкома. А для меня это кино в первую очередь про человеческие отношения и отношения с самим собой», — приводит слова режиссёра портал kino-teatr.ru.
Главные роли в картине сыграли Евгений Кулик и Алексей Серебряков.

— Мне было очень комфортно работать по собственному сценарию. Когда ты сам его пишешь и пропускаешь через себя, уже гораздо легче чувствуешь себя в кадре. Тем более это не первый мой подобный опыт. А герой чем-то похож на меня, такой же кудрявый и пухлый. И, конечно, искренне верящий в мечту парень. Только он страшный каблук. Правда, про себя этого я не могу сказать, — рассказал о своём герое актёр Евгений Кулик порталу «Российская газета».

По словам Алексея Серебрякова, самое яркое в отношениях героев фильма — их вечный конфликт из-за разницы темпераментов.

— В глубине души они друг друга не понимают, даже в моменты сближения. Поэтому так любопытно наблюдать за их попытками общими усилиями добиться цели, — поделился актёр в интервью порталу kino-teatr.ru.

В фильме также снимались Анна Михалкова, Ирина Розанова, Мила Ершова, Агния Кузнецова и многие другие актёры.

Смотрим в кинотеатрах: «Европа», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru

«По барам», комедия, Россия (18+) 

История о том, как приятно провести время с друзьями юности.






Четверо мужчин дружат с первого класса. Однако взрослая жизнь неизбежно вносит свои коррективы, они видятся нечасто. И вот однажды друзья решают собраться на свой последний бархоппинг.

Режиссёр фильма Александр Фомин рассказал, что в основе сюжета лежат личные взаимоотношения постановщика и его школьных друзей.

«Несмотря на то, что мы взрослели, менялись, становились всё более разными, нам удалось остаться вместе. Хочу поделиться рецептом», — приводит слова режиссёра портал kino-teatr.ru.

Считается, что бархоппинг (bar hopping — буквально «вприпрыжку по барам») появился в Великобритании в XIX веке. Это своеобразный, но очень популярный вид досуга, когда, вместо того чтобы коротать свой пятничный или субботний вечер в одном ресторане/баре/пабе, компания передвигается из бара в бар, выпивая в каждом из них. Таким образом можно посетить за вечер от трёх до десяти заведений. Помните мальчишник Шерлока Холмса и доктора Ватсона в сериале «Шерлок»?

Продюсер ленты Дмитрий Литвинов поясняет, что фильм в первую очередь о культуре общения, а не о пропаганде спиртных напитков.

В картине снимались Павел Табаков, Эльдар Калимулин, Анастасия Красовская, Ингрид Олеринская, Евгений Шварц, Валерия Федорович, Дмитрий Ендальцев, Мария Лисовая, Полина Шашуро и Александр Алябьев.

Для Павла Табакова «эта история о людях, которые прошли вместе путь длиною более чем в 20 лет». По словам актёра, таких знакомых у него лично нет.

— Партнёров по площадке я могу назвать друзьями и очень хорошими знакомыми, с некоторыми я знаком почти десять лет. Поэтому вдвойне интересно играть тему давней дружбы, потому что могу подкладывать реальные ситуации и ощущения из жизни, — поделился исполнитель.

Смотрим в кинотеатрах: «Арена», «Киномир-Галактика», «Огни».

Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru

«Моди: Три дня на крыльях безумия», трагикомедия, Великобритания — Венгрия — Италия (18+)  

Экранизация пьесы Денниса Макинтайра, посвящённой трём дням из жизни Амедео Модильяни, которые тот провёл в 1916 году в Париже.



По сюжету обаятельный хулиган Моди, завсегдатай модных ресторанов и любимец женщин, окунается в пучину богемной жизни Парижа в попытках понравиться критикам и продать свои работы. После ряда неудач, скрываясь от полиции, Модильяни хочет бросить всё, завершить карьеру и покинуть город. Но его отговаривают богемные собратья. От безумия его удерживает лишь нежная привязанность к музе Беатрис Гастингс (английская поэтесса, муза и возлюбленная Модильяни). Художник обращается за советом к своему арт-дилеру и другу Леопольду Зборовски. Они надеются, что видный коллекционер Морис Ганнат, пребывающий в город в поиске талантов, сможет изменить жизнь Модильяни и сотворить из неизвестного художника звезду мировой величины, рассказывает портал kino-teatr.ru.

Режиссёром фильма стал Джонни Депп.

У фильма долгая история. Экранизировать пьесу Денниса Макинтайра ещё в конце 1970-х годов собирался Аль Пачино. В 1990-х актёр вернулся к проекту и планировал сам сесть в кресло постановщика, а на главную роль рассматривал Джонни Деппа. Но довести проект до конца ему не удалось. Четверть века спустя «Моди» поставил Депп, а Пачино появился в небольшой роли критика, надсмехавшегося над творчеством художника и скульптора.

«Деннис Хоппер однажды спросил: „Если бы вам было отказано в творчестве, вы бы умерли?“. Я думаю, для Амедео Модильяни ответом было бы „да“. Он находился во власти своих талантов, во власти своей непостоянной натуры. Другого пути для него не было. Он бы никогда и не подумал пойти по другому пути. Моди было суждено двигаться только в том направлении, в котором он шёл. Даже после того, как он всё уничтожил, оставался только один путь. И он должен был начаться снова, ибо Модильяни рождён был творить. И в этом смысле я чувствую схожесть наших судеб», — приводит слова режиссёра портал kino-teatr.ru.
Роль известного экспрессиониста исполнил Риккардо Скамарчо, а компанию на экране ему составили Аль Пачино, Стивен Грэм, Брюно Гуэри, Райан Макпарланд, Антония Диспла.

Вторая часть названия фильма — «Крылья безумия» — не только отсылает к поэзии Шарля Бодлера, но и является буквальным описанием происходящего. События фильма проносятся как вихрь, и наблюдать за тем, как талант уничтожает сам себя, порой больно.

Режиссёр посвятил ленту покойному рокеру Джеффу Беку — своему товарищу и соратнику (в 2022 году у них вышел совместный альбом). И бунтарский дух, по мнению критиков, действительно ощущается в каждом кадре. Ленту о мятежном творце лучше всего смотреть с субтитрами, чтобы оценить, как главный герой переключается между тремя языками — английским, на котором он говорит с очаровательным акцентом, итальянским и французским.

Картину показали на нескольких кинофестивалях. В Риме режиссёр получил престижную награду за жизненные достижения в области кинематографа.

Смотрим в кинотеатрах: «Арена», «Киномир-Галактика».


Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru

«Каяра. Путь судьбы», мультфильм, Перу (6+) 

История о девушке, решившей бросить вызов судьбе и изменить существующие традиции империи инков.




Об империи инков слагают легенды и мифы. Её история окутана тайнами, и не каждый решится рискнуть жизнью и отправиться в путешествие по этим местам. С древних времён в империи инков существовала престижная лига посланников императора — часки, — в которую входили сильные, смелые и отважные мужчины. С раннего детства Каяра мечтала стать одной из них, а повзрослев, решила победить существующие предрассудки и бросить вызов судьбе. Она отправилась в опасное и захватывающее приключение вокруг древнего города Мачу-Пикчу, не подозревая, что скоро ей предстоит вершить судьбу своего племени и затерянного Золотого города, раскрывает подробности сюжета портал «Вокруг ТВ».

Мультфильм — режиссёрский дебют Сезара Селады, который также выступил в качестве сценариста проекта. По словам постановщика, история должна стать вдохновением для женщин, дать им силы менять мир и воплощать свои мечты в реальность.

«В империи инков женщины традиционно отвечали за земледелие, домашнее хозяйство и воспитание детей. Однако мы предлагаем зрителям познакомиться с совершенно иной героиней — бесстрашной девушкой, сильной и решительной. Она не только превосходит мужчин-часки, ей уготована важная роль в судьбе империи. Я надеюсь, что этот фильм послужит источником вдохновения для женщин в Перу и по всему миру, что в Каяре они увидят образец для подражания, который вдохнёт в них силы следовать за мечтой», — приводит слова постановщика портал «Вокруг ТВ».
В мультфильме много шуток, благодаря которым на сеансах не будет скучно ни детям, ни пришедшим с ними родителям. К тому же у ленты есть жизнеутверждающий посыл о том, как важно мечтать, верить в себя и идти к своему признанию, несмотря ни на что.

Смотрим в кинотеатрах«Европа», «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru

«Школа магических зверей. Загадка волшебного леса», фэнтези/приключения, Германия (12+)  

Экранизация книжного бестселлера немецкой писательницы Маргит Ауэр, который сравнивают с «Гарри Поттером».




Ученики волшебной школы готовятся к торжественному выступлению ко Дню леса. У каждого из школьников есть своя мечта: Элен хочет стать известным блогером, Сайлас влюблён в Элен и всеми возможными способами пытается привлечь её внимание, а мысли Иды сосредоточены на спасении леса от угрожающей ему вырубки. В это же время Элен пытается наладить контакт со своим новым говорящим питомцем — котом Караяном. Сайлас тоже только знакомится со своим волшебным приятелем — застенчивым крокодилом Риком. Вместе им предстоит многому научиться друг у друга и стать настоящими друзьями, раскрывает сюжет портал «Вокруг ТВ».

Режиссёр ленты — Свен Унтервальдт-младший. Главные роли исполнили Эмилия Майер, Лорис Сихровски, Эмилия Пиеске, Луис Ворбах, Лилит Джули Джона, Леонард Конрадс, Кристина Гроссе, Юстус фон Донаньи, Мельтем Каптан, Хейко Пинковски.

По информации портала kinoafisha.info, это третий фильм из серии «Школа магических существ». Первая картина вышла в 2021 году. Премьера сиквела — «Тайна подземелья» — состоялась в 2022-м.

Смотрим в кинотеатрах: «Арена», «Киномир-Галактика», «Мир», «Огни».

Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru

«Разбитые сердца», мелодрама, Франция (18+) 

История жизненного пути нескольких влюблённых.




По сюжету в 1980-х двое подростков влюбляются друг в друга: Джеки, девочка из богатой буржуазной семьи, и Клотер, парень из рабочего района. Но их счастью не суждено сбыться. Молодой человек оказался вовлечён в криминальные дела, его обвиняют в преступлении, которого он не совершал, и сажают за решётку. Выйдя на свободу через двенадцать лет, Клотер пытается увидеть Джеки снова, но его былая возлюбленная вышла замуж. Джеки, несмотря на замужество, по-прежнему любит Клотера и страдает от навязанной ей судьбы. Джеки и Клотер начинают бороться за свою любовь, противостоя врагам из прошлого и новой жизни девушки, сообщает подробности сюжета портал kinoafisha.info.

Главные роли исполнили Адель Экзаркопулос и Франсуа Сивиль. В фильме также снимались Рафаэль Кенар, Элоди Буше, Ален Шаба, Бенуа Пульворд, Николас Ваншицкий, Венсан Лакост, Антони Бажон, Жан-Паскаль Зади.

Постановщиком фильма стал режиссёр и актёр Жиль Леллуш («Непотопляемые») — трёхкратный номинант премии «Сезар». Он играл в картинах «Влюбись в меня, если осмелишься», «Не говори никому» и «Необычайные приключения Адель».

Картина создана по роману ирландского писателя Невилла Томпсона «Джеки любит Джонсера, ясно?». Жанр создатели определили как «ультранасильственная музыкально-романтическая комедия».

Смотрим в кинотеатре «Киномир-Галактика».

Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru
Фото: kinopoisk.ru

«Астрал. Проклятие мёртвых», фильм ужасов, Индонезия (18+)  

История о том, как ритуальные действия призывают потусторонние силы.




В индонезийской деревушке одна за другой начинают умирать женщины. Жителей это не особо тревожит, но сходство обстоятельств смерти каждой из покойных указывает на то, что это не просто совпадения. Только женщина, омывающая тела покойниц, понимает, что за женщинами селения охотится нечто потустороннее. Когда умирает и она, её дочь наследует и профессию мамы, и её способность видеть то, что недоступно взглядам окружающих. Она начинает подозревать, что убийца совершает загадочный ритуал, не дающий душам погибших обрести вечный покой и призывающий могущественную потустороннюю силу.

Режиссёром ленты стал Хадрах Даен Рату. В фильме снимались Агхнини Хакуе, Дженар Маэса Аю, Ибрахим Рисьяд и другие индонезийские актёры.

К франшизе «Астрал» фильм не имеет никакого отношения. Но локализаторы в последнее время многим индонезийским ужастикам дают такое название.

Смотрим в кинотеатре «Киномир-Галактика».

Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru
Фото: kino-teatr.ru

Читайте наш кинообзор, выбирайте фильм — и увидимся в кино!

В продолжение темы

Лента