Культура

Гипнотическая «Трильби»: театр драмы представил зрителю версию пьесы из первого сезона

Татьяна Латышева

19 апреля 2022 11:40

В ноябре 1921 года со спектакля «Трильби» началась история первого Гостеатра в Барнауле. Дата этой премьеры и считается днём рождения Алтайского краевого театра драмы им. В.М. Шукшина.

Фото предоставлено Алтайским краевым театром драмы

100-летняя премьера 

Поставить «Трильби», вернув её в репертуар век спустя, идея весьма символичная. При этом постановку для юбилейного сезона выбрали сами зрители. Эскиз к спектаклю был представлен в июне 2021 года на творческой лаборатории «Про100ры истории» под руководством Александра Вислова, в которой проходила работа над пьесами, шедшими в самом первом сезоне театра, 100 лет назад. Два из четырёх представленных эскизов в результате зрительского голосования получили шанс стать полноценной постановкой и войти в современный репертуар театра. На экспериментальной сцене 27—28 января мы уже видели спектакль «Дни нашей жизни» по пьесе Леонида Андреева, и вот теперь «Трильби». 

История прекрасной натурщицы 

Автор литературной основы спектакля Григорий Ге — российский драматург, актёр, создатель ленинградского «Театра актёра». Кроме «Трильби» Ге написал ещё такие популярные театральные пьесы, как «Казнь» и «Набат». Сюжет драматург позаимствовал у английского писателя Джорджа Дюморье. Герои его пьесы — молодые художники, их прекрасные музы-натурщицы, музыканты из Латинского квартала в Париже начала ХХ века. Они беззаботны, как шаловливые дети, их образ жизни вызывает у обывателей ужас, а у аристократов — любопытство и презрение.  Муза для Таффи, Лэрда и Билли — ирландка Трильби О'Фиррэл, обладательница «самых красивых ног в Париже». Она — «модель для всего», позирует за пять франков в час, позволяя художникам рисовать любую часть своего молодого крепкого тела. Трильби мечтает заработать на белошвейную мастерскую, чтобы иметь достойный кусок хлеба в старости. Художник Билли, английский аристократ, влюблён в Трильби и готов бросить к её прекрасным ногам своё имя и состояние. Трильби отвечает ему взаимностью, но понимает, что связав с ним свою жизнь, она разрушит его, сделав изгоем в мире благопристойных аристократов. А рядом кружит музыкант Свенгали, обладатель сильнейшего гипнотического дара, который уверен, что сумеет превратить красивую и добрую Трильби в оперную диву. И не важно, что у Трильби нет ни голоса, ни слуха, в ней есть стать и красота, а певческий дар он сможет ей внушить. Но для реализации этого плана ему нужно разлучить Трильби и Билли. Впрочем, его желание обладать Трильби так же велико, как и мечты заработать на её пении деньги. Но вот беда: поёт и любит его Трильби исключительно под гипнозом, просыпаясь, она всё так же безнадёжно влюблена в Билли, с которым рассталась пять лет назад. И никакие деньги, успех и слава не могут компенсировать Свенгали равнодушие к нему Трильби…

О женщине замолвите слово… 

По словам режиссёра спектакля Ольги Зальцман, идея спектакля — показать, как женщина живёт в мужском мире. Она — источник вдохновения, и она же — никто. Кусок плоти и глины, из которого можно вылепить что угодно. 

«Если говорить про ключ к пьесе, то это работа Мане «Завтрак на траве», где все мужчины изображены в одежде, а женщины раздеты. Они прекрасны, но не равны мужчинам. Поэтому Трильби всё время раздета, нагота делает её беззащитной и зависимой в мире мужчин», — говорит режиссёр постановки.

И даже когда Трильби старается смягчить своё прошлое — уходит из натурщиц в прачки, которые стирают кружево и батист, чтобы семье Билли было проще её принять, общество не ценит эту жертву. Да, она красива, да, она любит Билли, но такой женщине нет места в обществе английских аристократов. Как писала Шарлотта Бронте в «Джейн Эйр», «мужчины его положения не женятся на гувернантках». Единицы джентльменов могут пойти наперекор общественному мнению.  Бесправность женщин, особенно бедных, не имеющих приданого, делала их беззащитными и уязвимыми в мире мужчин. Последний пропойца и повеса мог сделать с ними что угодно. Поэтому так жесток в своей звериной ярости Свенгали, готовый задушить Трильби, лишь бы не дать ей встретиться с Билли.

Мультимедиа и спецэффекты 

Визуально спектакль очень интересен. Карнавальные загулы обитателей Латинского квартала здесь контрастируют со сдержанной обнажённостью главной героини. Трильби ходит в телесном нижнем белье, которое подчёркивает её точеную фигуру, обнажая внутреннюю беззащитность. Мультимедийные экраны демонстрируют процессы написания эскизов обнажённых натурщиц, они же истекают краской, как кровью, когда Трильби хочет свести счёты с жизнью, понимая, что ей и Билли не быть вместе. 

Звуковое сопровождение и световые эффекты также весьма необычны. Классическая музыка Брамса, мигающий свет, резкий звук, запись инфернального голоса Свенгали во время гипнотических сеансов погружают зрителей в очаровательную старомодную мистику в духе графа Калиостро из «Формулы любви».

Сцена расправы Свенгали над Трильби решена в духе героев Островского. Помните, как в «Бесприданнице» грузинский князь в приступе ревности убил сестру Ларисы Огудаловой — Ольгу. Так и здесь, демонстративная жестокость по отношению к любимой женщине в духе «Так не доставайся же ты никому!». А когда убить не получилось, надо унизить, показав всему миру не блистательную певицу, а жалкую растерянную женщину. Финальная сцена с мясником ставит точку, показывая место женщины в искусстве и в обществе того времени.

Как изменилось время, мы знаем. Движение #MeToo и «культура отмены» за неподобающее поведение показывает нам сегодня, что женщины больше не склонны разделять мужскую точку зрения на взаимоотношения полов и готовы отстаивать собственные интересы, даже если это не нравится мужчинам! 

История «Трильби», как и многие другие, — доказательство того, что чувства и человеческие взаимоотношения стоят вне времени. И как показателен пролог: Трильби жалеет своего мучителя в духе многих русских женщин, живущих с философией домашнего насилия: «Бьёт — значит любит!»

Главные роли в постановке блистательно исполнили Анастасия Дунаева и Константин Кольцов. Впрочем, весь актёрский состав выкладывается на все сто процентов, вызывая бурные эмоции зрителей

Фото предоставлено Краевым театром драмы

Увидеть спектакль в новом прочтении можно будет 27 мая в 18:30. 

В продолжение темы

Лента