На экспериментальной сцене Алтайского краевого театра драмы состоялась премьера спектакля «Космос» (16+) режиссёра Дмитрия Акимова из Иркутска.
Эта постановка была выбрана зрительским голосованием ещё в сентябре прошлого года по итогам творческой лаборатории «Настоящее время», которая проходила в рамках юбилейного сезона Алтайской драмы. На премьере побывал и автор пьесы — драматург Алексей Житковский. Новый спектакль получился по-балабановски пробирающим.
Все началось с «Горки»
Молодой драматург из Нижневартовска Алексей Житковский известен в театральном мире как автор знаменитой «Горки» — «Пьесы года» на конкурсе современной драматургии «Кульминация-2018», ставшей после этого настоящим театральным хитом, география её постановок сегодня простирается от Вильнюса до Владивостока. Несколько лет назад эта пьеса добралась и до Барнаула: в 2020 году она была прочитана на публику в рамках проекта театра драмы «Время Ч», а уже на следующей год версию «Горок» режиссёра Данила Чащина представил Московский театр на Таганке на Всероссийском молодёжном театральном фестивале им. Валерия Золотухина. И вот в афише Алтайской драмы — снова Житковский. После удачного эскиза в рамках лаборатории «Настоящее время» его пьесу «Космос» представил на барнаульской сцене режиссёр Дмитрий Акимов.
«Дима уже имел дело с моими текстами — в прошлом году он ставил “Горку” в Черёмховском драматическом театре, — рассказал Алексей Житковский. — И когда он решил в рамках театральной лаборатории создать в Барнауле эскиз по моей пьесе “Космос”, мы с ним были на связи. Вообще, мне нравится смотреть спектакли по своим текстам. Да, бывают постановки, близкие моему восприятию, а бывают те, что изложены совершенно другим языком. Но ничего страшного в этом я не вижу. Наоборот, новые прочтения расширяют пространство пьесы, открывают в ней новые смыслы».
Из реальной жизни
Алтайская драма — второй театр, который взялся ставить пьесу «Космос», написанную Житковским два года назад. До этого с материалом работала главреж Лысьвенского театра драмы Вера Попова, в прошлом — ученица Сергея Женовача.
«Как и в “Горке”, сюжет “Космоса” взят из жизни, — комментирует автор пьесы. — В его основе — несколько историй. Во-первых, моя жена работает учителем английского языка. И этот русский вариант английского, на котором говорят в наших школах, всегда мне казался явлением очень смешным и одновременно трогательным. Во-вторых, я живу в Нижневартовске — небольшом городе с населением в 270 тысяч человек. Здесь в 1980-х – начале 1990-х годов учился Сергей Рыжиков, который после 11-го класса поступил в высшее лётное училище и стал космонавтом. Как-то мы с ним даже пересеклись на мероприятии, где мэр города нас друг другу представлял: мол, вот Алексей — он пишет пьесы, а вот Сергей — он в космос летал… А когда я преподавал в Детской школе искусств, то там была одна сотрудница, которая как-то показала мне газету с фотографией космонавта-земляка со словами: “А я с ним за одной партой сидела!”. Выудив эти истории из своей записной книжки, я решил их объединить, переработать».
Вся надежда на Космонавта
И если первую версию «Космоса», поставленную в Лысьве, Алексей Житковский называет по-женски лирической, то постановку Дмитрия Акимова — спектаклем «хтоническим, балабановским». В нём передана тоска Татьяны (Елены Кегелевой) — учительницы английского языка средней школы города Бугульмы по непрожитой жизни и неслучившейся любви. Дело в том, что Татьяна — вдова, в одиночку воспитывающая сына-подростка. Но вот однажды её маленький городок с миссией почётного гостя собирается посетить настоящий космонавт, а в прошлом — бывший одноклассник Серёжа… Тема космоса здесь подана как нечто несбыточное, то, что противопоставлено жизни земной, полной разочарований. Причём земля в спектакле представлена буквально — груды почвы разложены по всей сцене, в ней тонут ноги персонажей, из неё выходят мертвецы: спившиеся и убитые в 1990-е годы на войне одноклассники, которые по сей день являются частью мира живых и запутавшихся в своей жизни героев пьесы. Вся надежда на гостя, который способен встряхнуть застоявшийся жизненный уклад, «освятить» это почерневшее пространство чудодейственной космической пылью. Но чуда, увы, не случилось, и героям нужно как-то дальше жить, отыскивать новые смыслы в своём существовании.
В десятку
Спектакль буквально наводнён символами — это и утонувшая в чёрной земле красная дорожка, специально выстеленная для звёздного гостя, и школьные парты, которые становятся могилами, если их перевернуть, и видения главной героини (Лены Кегелевой), раскрывающие её потаённые желания и устремления, и та самая космическая пыль, которой в конце спектакля Космонавт (Антон Кирков) посыпает персонажей и всю эту юдоль печали.
«С текстами Алексея Житковского я познакомился во время пандемии, когда мы вместе с артистами Черемховского театра занимались поиском материала для будущих постановок, — рассказал после спектакля Дмитрий Акимов. — И когда мне предложили участвовать в лаборатории Алтайского театра драмы, то понял, что снова хочу прикоснуться к Житковскому. Его пьеса «Космос» попала в десятку. Мне очень хотелось поработать с мифами, с призраками из прошлого, из 1990-х, выстроить смысловую связь: наш мир, Земля, космос. Работая над этой пьесой, я ещё раз убедился, что выбор материала для постановки — это всегда какая-то магия. Со временем выяснилось, что сама жизнь словно подстроилась под эту пьесу».
Неделю назад пьеса Алексея Житковского, посвящённая выставке авангардистов в Манеже в 1962 году (тогда Никита Хрущёв разнёс творчество художников-авангардистов), вышла в финал конкурса новой драматургии «Ремарка».
