В этом году Всероссийская выставка-ярмарка «Чудики» прошла в четвёртый раз в рамках главного культурного мероприятия Алтайского края — Всероссийского фестиваля «Шукшинские дни на Алтае».
35 самобытных мастеров из Республики Алтай, Республики Бурятия, Воронежской, Калининградской, Кемеровской, Новосибирской, Омской, Самарской, Свердловской областей, а также Алтайского и Красноярского краёв представили свои работы на главной улице села Сростки.
Мы поговорили с мастерами об их работах и уникальных техниках, в которых они выполнены.
Мастер вязания бисером русским способом Елена Антропова делает современные украшения, реплики старинных традиционных, а также аксессуары для сцены и театра.
— Это старинное русское ремесло XVIII–XIX веков. Изделия, связанные подобным образом, хранятся в Эрмитаже, им по 150–170 лет, но все они в идеальном состоянии! Техника плетения русским способом заключается в том, что мы плетём не на леску, а на мерсеризированный двужильный хлопок. Бисерины набираются в определённой последовательности по схеме, а потом по схеме вывязывается вещь. Это может быть браслет, ожерелье, яйцо, сумочка, кошелёк. Каждая бисеринка здесь работает как пиксель, если она не встала на своё место, узор не складывается. В английском способе плетения бисеринки ложатся как кирпичики, а у меня бисеринки ложатся по диагонали. И за счёт этого возникает вот такая невероятная палитра — анималистика, флористика, геометрия, вот эти сложные живописные узоры, — пояснила мастер.
На выставке Елена Антропова представила ожерелья, браслеты, украшения на платок и палантин, дизайн которых придумала она сама, традиционные «яйца Фаберже», многорядные русские украшения и даже сумку-клатч, одна себестоимость материалов для которой составляет 59 тысяч рублей!
Мастер из Минусинска Красноярского края Ирина Босыч работает в технике макраме.
— Я участвую в «Чудиках» во второй раз. Привезла на выставку одежду — топы, болеро, украшения и интерьерные изделия — мандалы, наволочки. Сейчас в такой технике даже обувь оплетают. Узелки, которые я использую для создания рисунка одежды, мои, авторские, я их придумываю сама, не заимствую. Вот топ, который на мне, с очень символичным рисунком, который показывает три разных мира. Очень благодарна организаторам, ведь участие в таких выставках дополнительно стимулирует фантазию, хочется создавать что-то необычное! — рассказала Ирина.
Мастер Валерий Задворнов из Омска представил на выставке точёные изделия из кедра.
— На выставку мы привезли лошадок с хвостами из лыка, тарелки, вазы, шкатулки. Формы придумываем сами или берём традиционные народные. Наши лошадки повторяют изделия, которые были найдены при археологических раскопках, только вместо лыка хвостики там были из берёсты, — пояснил резчик.
— Природные материалы покрываются специальной краской токопроводящей, погружаются в ванну гальваническую и с помощью тока принимают на себя медь. Потом я их выжигаю, запаиваю, чищу и расписываю краской по металлу. Такие украшения не боятся воды и сохраняют цвет и форму, — пояснила Нина Заборовская, показывая нам броши, кулоны, подвески, серёжки, колье, браслеты, кольца, заколки для волос и шпильки, созданные в этой технике.
Мастер Татьяна Остапенко из Академгородка Новосибирской области занимается древнерусским орнаментом.
— По образованию я историк и вот уже 30 лет собираю и сохраняю древние орнаменты. Сначала это было моим хобби, а затем я стала расписывать различные изделия и поверхности. Я знаю принцип построения таких орнаментов, могу воспроизвести любой. Я знаю магию линии рисунка. Орнаменты всех народов строятся по принципу креста, квадрата и круга. Древнерусским орнаментом я расписывала поверхности в храме, в тематическом кафе, уличное пространство, — рассказала мастерица.
Кстати, два года назад Татьяна Остапенко уже принимала участие в фестивале «Шукшинские дни на Алтае», расписывая таким орнаментом лавочку в конкурсе «Печки-лавочки».
Мастер из Екатеринбурга Анастасия Партина привезла на выставку изделия, расписанные в технике урало-сибирской росписи.
— У нас есть Нижнесинячихинский музей-заповедник деревянного зодчества и народного искусства имени И.Д. Самойлова — музей под открытым небом в старинном селе Нижняя Синячиха Свердловской области (Россия), там хранится много образцов уральской народной росписи. Я порадовалась, что в Бийске в краеведческом музее хранится много экспонатов, расписанных в этой технике. Ваши мастера из объединения «Алтай.Традиция» тоже сохраняют и развивают это направление. Расписываю я поверхности из натуральных материалов — дерево, бересту, кожу. Сюда мы привезли шкатулки, туески, расчёски, свистульки. У меня сейчас идёт целое направление — шумовые музыкальные инструменты, вот трещётки, погремушки. На Алтае я впервые — очень необычная природа, места красивые и другие, чем у нас! Мне очень нравится фестиваль и как всё организовано. Жара здесь, конечно, стоит очень непривычная для нас! — поделилась мастер.
Также на выставке можно было увидеть невероятные изделия, выполненные в технике художественной ковки, которые представила кузнец Наталья Сусид, руководитель сообщества мастеров-ремесленников Омской области.
— Мы привезли миниатюры работ, которые создаём для разных пространств. Вот тут нефтяная вышка, телега с лошадью, насекомые различные. А вообще, мы делаем как миниатюры, так и огромные арт-объекты. Из последних был 9-метровый фонтан в Омске. Мы куём заборы, решётки, светильники, уличные арт-объекты. Кстати, в нашем сообществе 380 человек — это резчики по дереву, кузнецы, гончары, кожевники, ювелиры и другие специалисты, — рассказала Наталья.
Екатерина Самыкина из Самарской области работает в технике многослойной авторской росписи по дереву.
— В своих работах я привезла вам частичку самарской земли. Это многослойная техника росписи. Сначала на поверхность наносится несколько цветов краски, потом её обдирают, затем прописывают рисунок, покрывают лаком и кедровым маслом. Для этих картин я сама режу древесину, сама изготавливаю различные смеси красок, сама рамки обрабатываю и придумываю сюжеты — это мое видение мира, людей, животных. Вот, например, история картины, где собачка идёт по лесу. Я мечтала о собаке породы курцхаар, и супруг, который у меня вообще не собачник, пошёл мне навстречу и к годовщине свадьбы подарил собаку. Это очень специфическая порода, охотничья, с ней нужно заниматься, работать. В нашей семье охотников нет, но дети занимались спортивным ориентированием, и наша собака обегала с ними все окрестные леса. На этой картине я изобразила, как моя собака в щенячьем возрасте идёт по лесу, а духи леса её охраняют. Это была целая серия работ, где собака изображена в разное время года и в разном возрасте. Каждая из картин отражает часть моей жизни, какие-то события, — поделилась мастер.
— Мне так хотелось попробовать поработать с камнем, но возможности не было, — рассказывает он.
Свои фигурки мастер вырезает сразу набело, без создания заготовок из пластилина.
— Образы быстро рождаются в моей голове. Делаю только один раз, стремясь разгадать душу камня, поэтому повторов не бывает, — объясняет Владимир Лопсонович.
Своё мастерство резчик из камня повышает с помощью онлайн-курсов, ездит на выставки. Перед тем как приехать на «Чудики», Владимир Лопсонович был на выставке в Благовещенске, потом в Китае. Фигурки яков из нефрита, выполненные мастером, были выставлены в павильоне ВДНХ, на выставке «Сокровища Севера» и многих других.
.jpg)
